Care este cel mai simplu mod de a crea un joc. Cum sunt create jocurile pe calculator? Programe pentru jocuri pe computer. Dezvoltarea jocului - profesie sau hobby

De unde să începi să-ți dezvolți jocul? Destul de ciudat, dar primul și cel mai evident punct aici va fi: părăsiți această aventură.

Serios. Dacă tocmai îți plănuiești drumul în industria jocurilor de noroc, ochii tăi strălucesc și ești sigur că știi cum să-ți faci „”, sau – nu începe.

Dezvoltarea și promovarea jocurilor nu se întâmplă în cea mai mare parte cu prietenii în natură cu kebab și bere. Acest proces necesită eficiență maximă, forțând adesea nu doar să-ți iei rămas bun de la tot timpul liber, ci și să adaugi câteva ore în plus pe zi.


Nu te lăsa dezamăgit. Cu cât îți dai seama mai devreme că jocul tău nu este viabil, observi limitările motorului ales sau afli că toate acestea erau deja undeva, cu atât mai bine.

În acest moment există un număr imens de tot felul de „constructori” prin care poți construi un prototip simplu chiar și fără cunoștințe de bază de programare. Același Game Maker vă permite să asamblați un prototip complet jucabil în câteva seri.


Un alt punct important: nu-ți fie frică să scapi de creațiile tale eșuate. Așteaptă-te ca primul tău prototip să meargă la coșul de gunoi. Cel de-al doilea este probabil același. Este foarte important să poți filtra ideile eșuate cât mai curând posibil și să nu pierzi timpul echipei cu ele. Puteți încerca să vă întoarceți la ideile și bazele rămase mai devreme dacă le vedeți brusc. Dar nu încercați să scoateți o idee sincer slabă doar pentru că ați investit deja unele resurse în ea (fie că este timpul dvs., timpul echipei sau conținutul externalizat).

Să presupunem că ați evaluat în mod adecvat punctele forte ale echipei, ați scris un concept, ați efectuat cercetări de piață și ați realizat un prototip simplu, dar jucabil. Ce urmeaza?


Expoziții, petreceri și vitrine. Arat-o. Uite. Obțineți feedback. Chiar dacă renunțăm la evenimente relativ mari precum Devgamm și White Nights, unde indie-ul este acum foarte pasionat și le oferă de bunăvoie locuri pentru demonstrații, există un număr mare de evenimente indie mici.

Dezvoltarea jocului este o muncă grea și, evident, nu are nimic de-a face cu jocul tocmai la aceste jocuri. Dar, dacă tot decideți să începeți să vă dezvoltați proiectul, atunci încercați să respectați următoarele reguli:

  • Atunci când dezvoltați o idee și alegeți un motor pentru un joc, este de preferat să priviți înapoi la abilitățile și nivelul de expertiză pe care dumneavoastră și echipa dumneavoastră aveți.
  • Pune-ți ideea pe hârtie
  • Faceți cercetări de piață. Identificați punctele forte și punctele slabe ale ideii dvs. Evaluează-ți concurenții
  • Prototip cât mai repede posibil
  • Nu vă fie teamă să „împușcați” creația voastră nefericită, dacă este necesar, pentru a merge mai departe
  • Arată conceptul și prototipul. Dar nu uitați să filtrați foarte puternic feedback-ul primit.

Dacă doriți să participați personal la noile prelegeri deschise despre industria jocurilor de noroc și să aflați puțin mai multe despre aceasta, atunci în martie puteți merge simultan la mai multe evenimente deschise gratuite la VSHBI, a căror intrare se face doar prin înregistrare:

  • 01 martie: Caracteristici de localizare a jocurilor dezvoltatorilor autohtoni în alte țări
  • 02 martie: Ziua porților deschise a programului de management de proiect al jocului
  • 15 martie: Managementul echipei în industria jocurilor de noroc
  • 22 martie: Grafica jocului: principii și instrumente de bază

Buna ziua.

Jocuri... Acestea sunt unul dintre cele mai populare programe pentru care mulți utilizatori cumpără computere și laptopuri. Probabil, PC-urile nu ar fi devenit atât de populare dacă nu ar exista jocuri pe ele.

Și dacă mai devreme pentru a crea orice joc era necesar să aveți cunoștințe speciale în domeniul programării, modelelor de desen etc., acum este suficient să studiați vreun editor. Mulți editori, apropo, sunt destul de simpli și chiar și un utilizator începător le poate înțelege.

În acest articol, aș dori să abordez astfel de editori populari, precum și, folosind exemplul unuia dintre ei, să dezasamblam pas cu pas crearea unui joc simplu.

2D este înțeles ca jocuri bidimensionale. De exemplu: Tetris, pisica de pescuit, pinball, diverse jocuri de cărți etc.

Un exemplu este un joc 2D. Joc de cărți: Solitaire

1) Game Maker

Site-ul dezvoltatorului: http://yoyogames.com/studio

Procesul de creare a unui joc în Game Maker...

Este unul dintre cele mai ușoare editoare pentru a crea jocuri mici. Editorul este realizat de o calitate suficientă: este ușor să începeți să lucrați în el (totul este intuitiv), în același timp, există oportunități mari de editare a obiectelor, camerelor etc.

De obicei, în acest editor sunt realizate jocuri cu vedere de sus și platforme (vedere laterală). Pentru utilizatorii mai avansați (cei care știu puțin despre programare) există o caracteristică specială pentru inserarea de scripturi și cod.

Trebuie remarcat faptul că există o mare varietate de efecte și acțiuni care pot fi atribuite diferitelor obiecte (personaje viitoare) în acest editor: numărul este pur și simplu uimitor - mai mult de câteva sute!

2) Construcția 2

Site: http://c2community.ru/

Un designer de jocuri modern (în sensul literal al cuvântului) care permite chiar și utilizatorilor de PC începători să creeze jocuri moderne. Mai mult, vreau să subliniez că cu ajutorul acestui program se pot realiza jocuri pentru diferite platforme: IOS, Android, Linux, Windows 7/8, Mac Desktop, Web (HTML 5), etc.

Acest constructor este foarte asemănător cu Game Maker - aici trebuie să adăugați și obiecte, apoi să le atribuiți un comportament (reguli) și să creați diverse evenimente. Editorul este construit pe principiul WYSIWYG - i.e. veți vedea rezultatul imediat pe măsură ce vă construiți jocul.

Programul este plătit, deși pentru început vor exista o mulțime de o versiune gratuită. Diferența dintre diferitele versiuni este descrisă pe site-ul web al dezvoltatorului.

2. Programe pentru crearea de jocuri 3D

(3D - jocuri tridimensionale)

1) RAD 3D

Site: http://www.3drad.com/

Unul dintre cei mai ieftini constructori 3D (apropo, versiunea gratuită, care are o limită de actualizare de 3 luni, va fi suficientă pentru mulți utilizatori).

3D RAD este cel mai ușor constructor de învățat, practic nu este nevoie să programați aici, cu excepția poate pentru scrierea coordonatelor obiectelor în timpul diferitelor interacțiuni.

Cel mai popular format de joc creat cu acest motor este cursele. Apropo, capturile de ecran de mai sus confirmă acest lucru încă o dată.

2) Unity 3D

Site-ul dezvoltatorului: http://unity3d.com/

Un instrument serios și cuprinzător pentru a face jocuri serioase (scuze pentru tautologie). Aș recomanda trecerea la el după ce ați studiat alte motoare și constructori, adică. cu mâna îndesată.

Pachetul Unity 3D include un motor care valorifică pe deplin capacitățile DirectX și OpenGL. De asemenea, în arsenalul programului se află și capacitatea de a lucra cu modele 3D, de a lucra cu shadere, umbre, muzică și sunete, o bibliotecă uriașă de scripturi pentru sarcini standard.

Poate singurul dezavantaj al acestui pachet este nevoia de cunoștințe de programare în C # sau Java - o parte a codului în timpul compilării va trebui adăugată în „modul manual”.

3) SDK NeoAxis Game Engine

Site-ul dezvoltatorului: http://www.neoaxis.com/

Mediu de dezvoltare gratuit pentru aproape orice joc 3D! Cu ajutorul acestui complex, puteți face curse, împușcături și jocuri arcade cu aventuri...

Există multe suplimente și extensii pentru Game Engine SDK în rețea pentru multe sarcini: de exemplu, fizica unei mașini sau a unui avion. Cu ajutorul bibliotecilor extensibile, nici măcar nu aveți nevoie de cunoștințe serioase despre limbaje de programare!

Datorită unui player special încorporat în motor, jocurile create în acesta pot fi jucate în multe browsere populare: Google Chrome, FireFox, Internet Explorer, Opera și Safari.

Game Engine SDK este distribuit ca un motor de dezvoltare gratuit non-comercial.

3. Cum se creează un joc 2D în Game Maker - pas cu pas

Game Maker. Adăugarea unui obiect.

Apoi pentru obiect evenimentele sunt înregistrate: pot fi zeci de ele, fiecare eveniment este comportamentul obiectului tău, mișcarea acestuia, sunetele asociate cu acesta, comenzile, punctele și alte caracteristici ale jocului.

Pentru a adăuga un eveniment, faceți clic pe butonul cu același nume - apoi în dreapta în coloană selectați acțiunea pentru eveniment. De exemplu, deplasarea orizontală și verticală prin apăsarea tastelor săgeți.

Adăugarea de evenimente la obiecte.

Game Maker. Au fost adăugate 5 evenimente pentru obiectul Sonic: mișcarea personajului în direcții diferite la apăsarea tastelor săgeți; plus o condiție este stabilită la trecerea graniței zonei de joc.

Apropo, pot fi o mulțime de evenimente: aici Game Maker nu pierde timpul cu fleacuri, programul vă va oferi o mulțime de lucruri:

Sarcina mișcării personajului: viteza de mișcare, sărituri, puterea săriturii etc.;

Suprapunerea unei piese muzicale în timpul diferitelor acțiuni;

Apariția și îndepărtarea unui personaj (obiect) etc.

Important! Pentru fiecare obiect din joc, trebuie să vă înregistrați evenimentele. Cu cât scrii mai multe evenimente pentru fiecare obiect, cu atât jocul se va dovedi mai versatil și cu posibilități mari. În principiu, chiar și fără să știi ce anume va face acest sau acel eveniment, te poți antrena adăugându-le și urmărește cum se va comporta jocul după aceea. În general, un domeniu imens pentru experimente!

6) Ultimul și unul dintre cei mai importanți pași este crearea camerei. Camera este un fel de etapă a jocului, nivelul la care obiectele tale vor interacționa. Pentru a crea o astfel de cameră, faceți clic pe butonul cu următoarea pictogramă:.

Adăugarea unei camere (etapa jocului).

În camera creată, folosind mouse-ul, poți aranja obiectele noastre pe scenă. Configurați fundalul jocului, setați numele ferestrei jocului, specificați vizualizările etc. În general - o gamă întreagă pentru experimente și lucru la joc.

Lansarea jocului rezultat.

Game Maker va deschide o fereastră de joc în fața ta. De fapt, poți să urmărești ceea ce faci, să experimentezi, să te joci. În cazul meu, Sonic se poate mișca în funcție de apăsările de pe tastatură. Un fel de mini-joc ( eh, dar au fost momente când un punct alb care trecea pe un ecran negru a provocat surprindere și interes sălbatic în rândul oamenilor...).

Jocul rezultat...

Da, desigur, jocul rezultat este primitiv și foarte simplu, dar exemplul creării sale este foarte orientativ. În plus, experimentând și lucrând cu obiecte, sprites, sunete, fundaluri și camere - poți crea un joc 2D foarte bun. Pentru a crea astfel de jocuri acum 10-15 ani era necesar să aveți cunoștințe speciale, acum este suficient să puteți roti mouse-ul. Progres!

Cel mai bun! Toate construirea de jocuri de succes...

"itemprop =" imagine ">

În acest tutorial, veți învăța în detaliu cum să creați un joc: elaborați o idee, alegeți un set de instrumente și organizați procesul de dezvoltare astfel încât să curgă ușor și să conducă la un rezultat.

Salut baieti. În acest articol voi fi extrem de sincer cu tine și îți voi spune cum să creezi singur un joc. Vă avertizez în avans că realizarea unui joc video este dificilă și necesită foarte mult timp. Și dacă scopul tău nu este o altă clonă a unui șarpe, Tetris sau orice alt joc dintr-un tutorial pas cu pas, va trebui să depui mult efort în asta.

Prea mulți oameni, încercând să facă primul lor joc, s-au aruncat cu capul în motor și au abandonat ideea, pentru că era „prea greu”, „sunt obosit”, „nu văd niciun progres”. De fapt, acesta este doar un set de scuze stupide care apar din cauza „shot down sight”, adică dorința de a face imediat jocuri de calibru mare, precum The Witcher sau Final Fantasy.

Sunt proiecte la care au lucrat de câțiva ani echipe întregi de specialiști, echipe de sute de oameni, așa că chiar dacă îți dorești cu adevărat și îți petreci toată viața, nu vei putea realiza același produs la scară largă.

Primul tău joc este un antrenament, un draft, nu o capodopera. Chiar și crearea unui nivel al celui mai simplu joc de pixeli poate fi o sarcină copleșitoare la început, iar alegând ceva uriaș, pur și simplu nu veți avea o idee despre unde este începutul, așa că petreceți mult timp pe detalii care absolut nu contează. .

Sarcina principală este să creați un produs pe care să îl puteți juca singur. Nu-ți pasă dacă acesta este un platformer liniar realizat în două culori și durează 7 minute pentru a fi finalizat. Ai făcut-o, nu te-ai rătăcit, nu te-ai hotărât să renunți la tot, ceea ce deja te face mai bun, nu ești dintre cei care au disperat și au renunțat!

Lasă-ți mama, fratele, prietenii, pe oricine altcineva. Vor critica, pentru că sunt obișnuiți să vadă jocurile ca pe proiecte masive. Nu fii atent, pentru că, în primul rând: tu însuți ai creat primul tău joc, în al doilea rând: data viitoare îl vei face mai rapid și mai bun și, în al treilea rând, vei atinge în curând nivelul de îndemânare cu care toți îl vor cere să-i lași să se joace tu.

Jocul tău ar trebui să reflecte abilitățile tale. Totul trebuie făcut secvenţial: a apărut o idee - verifici posibilitatea implementării ei - dacă nu există nicio oportunitate, încerci să înveţi - dobândind o abilitate, implementezi ideea. Și acest lucru ar trebui făcut de fiecare dată. De-a lungul timpului, aruncați o privire la Asset Store, poate că există deja un fragment peste care vă cocoșați câteva zile.

În sfârșit, ceva ca un cuvânt de despărțire: cel mai probabil, încerci să faci dezvoltare în paralel cu studiile sau munca ta. Uneori va dura săptămâni până să găsești timpul, dar dacă vrei cu adevărat să ai succes în acest domeniu, găsește aceste ore și crește numărul de abilități. Amintiți-vă, toată lumea poate renunța, dar nu toată lumea poate ajunge la final.

Astăzi, internetul este plin de diverse tutoriale, videoclipuri cu instrucțiuni și software gratuit. Toate acestea permit oricui care are mult timp liber și o idee să-și creeze propriul joc pe computer. Cu toate acestea, trebuie să aveți și o înțelegere clară a procesului în sine și a secvenței sale.

Ce fel de joc sa faci?


Cel mai probabil de la o persoană care este interesată de „Cum să faci singur un joc?” ai deja o idee. Cel mai adesea aceasta este un fel de modificare a unuia dintre jocurile pe care le-a jucat. Poate că din jocul tău preferat lipsește ceva și te-ai decis să-l adaugi (gândește-te dacă jocul tău are capacități de modificare: editor încorporat sau instrument MOD).

De exemplu, genul de jocuri MOBA a fost creat în editorul WarCraft 3 (acum popularul Dota - a apărut tocmai datorită capacităților largi ale editorului).

În orice caz, ideea va fi punctul de plecare. Cu ea ar trebui să începi.

Idee

Dar în caz că te gândești „Ce joc să faci?” - articolul vă va ajuta să găsiți o idee.

Componenta de joc a ideii tale de joc va determina genul și platforma jocului.

Genul și platforma viitorului joc

Atunci când alegeți un gen, rețineți că ar trebui să începeți cu ceva scurt și simplu. Prima clătită este adesea cocoloașă, dar dacă poți coace această clătită, mușchii tăi de dezvoltare vor fi întăriți și poți face ceva mai mult data viitoare.

Apoi decideți asupra unei platforme. Acest lucru este incredibil de important, deoarece capacitățile de joc depind de platformă. De exemplu, realizarea unui shooter dinamic în care precizia fotografiei depinde de reacție și concentrarea pe dispozitive mobile cu ecran tactil nu este o idee bună.

Concept

După ce aveți gânduri, așezați-vă și descrieți conceptul jocului. La început, acestea pot fi doar teze, care apoi se transformă în gânduri exprimate logic. Dacă nu ați reușit să faceți acest lucru, reconsiderați-vă ideea și scăpați de contradicții.

Determinați ce ar trebui să atragă potențiali jucători, adică însăși filosofia sa. De exemplu, oferiți-vă să deveniți singurul conducător al unei mici țări insulare sau să conduceți un luptător direct din cabina de pilotaj, comutând în timp util comutatoarele de comutare necesare.

Acum, la specificul jocului tău. Cel mai probabil, o mulțime de experimentatori s-au încercat deja în genul dvs., dar trebuie totuși să veniți cu ceva propriu, altfel nu va exista niciun interes pentru proiect. Iată un mic exemplu:

Exemplu

Concept: simulator de magazin mic.
Particularitate: Negociezi personal cu furnizorii, atragi noi clienți și încerci cu disperare să supraviețuiești în realitățile dure.
Explicați ce factori afectează succesul și, de asemenea, vorbiți despre caracteristicile cheie ale mecanicii jocului.
Nu încercați să adăugați elemente pe care nu doriți să le implementați. Jocul tău ar trebui să fie ceva pentru care ai dori să plătești.
Ultimul pas este să puneți toate ciornele în tati și apoi în sertar. După câteva săptămâni, reveniți la ei, deoarece s-ar putea să vă pierdeți atât dorința, cât și pasiunea și este mai bine să treceți prin această etapă înainte de a începe proiectul decât să lăsați totul într-o stare pe jumătate terminată.

Plan de dezvoltare

Un plan clar de dezvoltare este o bază solidă pentru proiectul tău și o bază solidă pentru creșterea ta ca dezvoltator de jocuri

Acest plan va fi scheletul jocului tău, așa că aici ar trebui să menționezi fiecare detaliu, fiecare micro-moment, tot ceea ce consideri important. Cei care fac jocuri singuri se pot descurca fără planuri (sub rezerva multă experiență), dar dacă nu ai multă echipă sau experiență sub conducerea ta, atunci totul ar trebui înregistrat.

Un orar clar pentru momentul în care să începeți programarea sau să desenați prima artă poate fi deținut doar de dvs., așa că vă împărtășesc momente generale, a căror încălcare poate fi pusă deoparte cu câteva săptămâni în urmă sau chiar vă poate face să abandonați ideea de a-ți crea primul joc.

  1. Planul tău ar trebui să fie pentru o lună, nu mai mult. Așa că ai încredere în intuiția ta și începe simplu. Este mai bine să terminați mai devreme decât să nu respectați termenele limită.
  2. Odată ce îți dai seama că acest produs nu te poate învăța nimic, pune-l pe raft și uită. Vă puteți testa abilitățile pornind de la zero un proiect similar.
  3. Chiar și cei mai buni dezvoltatori se străduiesc să devină și mai cool, așa că fiecare joc nou ar trebui să înceapă cu gândul „Mă voi descurca mai bine decât data trecută”.
  4. Nu ignora planificarea. În dezvoltarea oricărui proiect, apare o mică „forță majoră” și este aproape imposibil să le prezicem, prin urmare este mai ușor să luăm în considerare pur și simplu timpul petrecut pentru eliminarea lor în program. Ai planificat 8 ore? Simțiți-vă liber să le transformați în 12.
  5. Designul este unul dintre ultimele lucruri la care ar trebui să se gândească un dezvoltator de jocuri în devenire. Treaba ta este să „construiești abilități”, așa că petrece-ți weekendul prezentând câteva mecanici noi (necunoscute pentru tine înainte) în loc să desenezi.
  6. Împărțiți-vă planul în mai multe bucăți. Atingerea acestor repere face o treabă bună de creștere a motivației. Dacă nu puteți ține pasul cu cerințele săptămânale, simplificați planul general.
  7. Nu vă fixați sarcini prea abstracte. În loc de „Prelucrați personajul”, scrieți „introduceți noi mecanici de tragere” sau „schimbați aspectul în timpul impactului” - este mult mai ușor să atingeți obiective clare.
  8. Nu-ți trimite e-mail în fiecare luni. Acestea ar trebui să conțină toate acțiunile întreprinse în ultima săptămână. Comparând toate e-mailurile pentru luna, puteți vedea clar progresul.
  9. Petreceți cel puțin o oră pe săptămână jucându-vă cu produsul dvs. În cele din urmă, nimeni nu îți poate face jocurile mai bune decât tine.
  10. După ce ai petrecut două săptămâni fără să lucrezi la un proiect, vei fi confuz și vei pierde firul, ceea ce te va obliga să o iei de la capăt. În acest moment, majoritatea oamenilor renunță și abandonează ideea de a-și crea propriul joc.
  11. A ucide timp pentru sunet și a crea o atmosferă în primul tău joc este incredibil de inutil. Principalul lucru este să dezvoltați gameplay-ul, deoarece există capodopere care constau din pixeli obișnuiți în mișcare.
  12. Dacă faci ceva de mai mult de o oră și tot nu poți face asta, cere ajutor. De ce să petreci o săptămână marcând timpul pentru că ți-a fost rușine să creezi un subiect pe forum?
  13. Lasă-i pe alții să-ți încerce jocul. Da, criticile vor apărea imediat, dar nu ar trebui să le acordați atenție. Chiar și proiectele studiourilor de vârf sunt adesea tulburi, dar acest lucru nu le împiedică să continue să facă capodopere, nu?
  14. Nu aveți resurse nelimitate - prin urmare, trebuie să vă stabiliți obiective realiste, realizabile.
  15. Odată ce ți-ai perfecționat primul joc, găsește imediat câteva idei noi și asumă un proiect nou. Nu uitați să aplicați ceea ce ați învățat înainte.
  16. Verifică.

Să trecem la crearea unui cuprins. Destul de ciudat, intriga este aproape complet ignorată aici. Principalul lucru este să scrieți toate aspectele mecanicii jocului și să explicați cum funcționează. Practic, cuprinsul formează baza manualului pentru joc.

Acum completăm fiecare teză a cuprinsului cu o descriere detaliată a fiecărui lucru mic și o facem cât mai clar posibil, altfel pot apărea probleme cu implementarea.

În cele din urmă, trebuie să arătați planul dumneavoastră tuturor celor pe care intenționați să îi implicați în dezvoltare. Poate că unele idei nu vor funcționa sau vi se vor oferi alternative mai confortabile. După ce a primit o idee clară despre partea lor din muncă, un specialist cu experiență va face imediat câteva comentarii.

Alegerea instrumentelor de dezvoltare


Motorul este inima jocului tău, alege responsabil, citește articolul

Va fi mai ușor pentru un începător să ia un motor gata făcut decât să-l dezvolte pe al său.
Fiecare motor are propriile sale caracteristici. Unii vă vor forța să învățați programarea, iar în alții - nici nu trebuie să distingeți o procedură de o funcție, au instrumente de programare vizuală.

Dacă dăm o clasificare extrem de largă, atunci motoarele pot fi împărțite în două tipuri: pentru proiecte bidimensionale (GameMaker: Studio, RPG Maker XV) și pentru jocuri tridimensionale (Unity, Unreal Development Kit și Source)

Consultați câteva dintre tutorialele video oficiale și încercați să faceți singur ceva în motor. Dacă această sarcină ți s-a părut prea mult, încearcă să cooperezi cu un programator, unii băieți s-ar putea să se inspire din ideea ta și să ajute la finalizarea ei.

Prototip

Următoarea etapă este versiunea de test. Sunetul și grafica nu contează aici, principalul lucru este că toate funcțiile funcționează exact așa cum ți-ai propus. Apropo, te rog să ai răbdare, pentru că va trebui să faci modificări până când vei începe să te bucuri de joc.

De asemenea, fiți pregătit pentru necesitatea de a crea un prototip finit de la zero. Acolo calibrezi comenzile: ar trebui să fie cât mai convenabil și intuitiv posibil. În caz contrar, jucătorul va merge frustrat să caute butonul de ieșire.

Această fază este despre perfecționarea designului jocului. Faza de căutare și încercare a diferitelor opțiuni.

Grafică și sunet

Decideți imediat ce spectru de culori doriți. Dacă acesta este un simplu platformer 2D în care totul este plin de pixeli, atunci are sens să angajezi o orchestră și o întreagă echipă de designeri grafici - o pierdere de timp și bani. În același timp, nu ar trebui să te zgarci cu resurse dacă acestea sunt cu adevărat necesare pentru exprimarea deplină a ideii tale. Simțiți-vă liber să combinați ideile altora. Singura interdicție este încălcarea drepturilor de autor.

Aici trebuie să schițați arta brută. Apropo, nu este necesar să poți desena, deoarece majoritatea proiectelor indie folosesc pixel art datorită simplității și popularității sale. Dacă totuși decideți asupra unui proiect tridimensional, atunci va trebui să angajați profesioniști pentru a crea modele complexe de personaje.

În cele din urmă, creați câteva piese din universul jocului. Acestea sunt concepte despre cum arată un nivel sau cum interacționează personajele în afara jocului. Este timpul să-ți dai viață ideilor!

Blender este un editor simplu și gratuit pentru crearea de modele 3D.
Photoshop este indispensabil pentru procesarea imaginilor 2D și, de asemenea, face o treabă excelentă cu texturi.
net vă permite să creați rapid pixel art.
Sunetele, împreună cu grafica, creează un sentiment de atmosferă în jocul tău. La dispoziția dumneavoastră este un set imens de biblioteci de sunet gata făcute pentru programe gratuite, iar melodiile lipsă pot fi înregistrate acasă, principalul lucru este să obțineți un microfon.

Rafinament

Joacă ceea ce ai creat cât mai des posibil. Astfel vei putea observa toată rugozitatea. Învățați o regulă - fie modificați elementul în stare perfectă, fie ștergeți-l. De exemplu, dacă jocul nivelului vi se pare prea monoton, încercați să îl faceți mai variat.
Verificați constant filosofia jocului pentru a evita momentul în care proiectul se transformă într-un morman de niveluri și personaje deconectate.
Rafinați grafica și sunetul - procesul necesită foarte mult timp, dar atmosfera depinde de asta.

Faza de testare

După ce ați primit versiunea preliminară a jocului (nu o confundați cu prototipul), continuați la căutarea erorilor și erorilor. Va fi mai bine dacă îi găsiți, mai degrabă decât potențiali jucători în prima zi după lansare.

Concentrați-vă pe punctele care sunt în afara caracterului dvs. de joc. De exemplu, accesați părțile hărții care nu sunt implicate în timpul jocului principal. Testarea durează uneori mai mult decât dezvoltarea în sine, iar viteza acesteia depinde de numărul și profesionalismul testerilor.

Dacă există un număr incredibil de erori, remediați mai întâi pe cele mai mari. Prin urmare, începeți să le căutați cât mai curând posibil - acest lucru vă va oferi mai mult timp pentru a face modificări. De asemenea, invitați prietenii și cunoștințele să se joace. O privire din exterior îți va permite să observi multe nuanțe pe care tu însuți nu le-ai fi ghicit niciodată. În plus, este absolut gratuit.

Eliberare

Organizează o campanie promoțională: stârnește interesul pe rețelele de socializare, comandă recenzii pentru bloggerii de jocuri, nu uita de site-ul cu forum, pentru că fanii vor trebui să se adune undeva!
Selectați platforma dvs. de distribuție. Este puțin probabil să doriți să investiți imediat în găzduire sau servere dedicate, așa că acordați atenție site-urilor populare precum Steam, GOG, Humble, Play Market și altele asemenea. Amintiți-vă că proprietarii percep un anumit procent din cost, așa că această problemă necesită un studiu detaliat.
Nu uitați să susțineți jocul chiar și după lansare. Continuați să remediați erorile, să lansați conținut suplimentar sau să treceți direct în continuare!

În articol, totul este prezentat într-o teză, dar în același timp oferă o idee generală a întregului ciclu al lansării jocului. Nu ar trebui să te bazezi pe milioane de dolari în câștiguri, pentru că jocurile sunt, în primul rând, creativitate.

Mulți s-ar putea să nu creadă în tine. Ce este cu adevărat acolo: cu siguranță, vor fi câteva seri în care vei vrea să abandonezi totul, dar nu te da bătut. Amintiți-vă: un produs cu adevărat bun necesită mult timp, bani și nervi.

P.S.

Dacă aveți întrebări sau aveți nevoie de ajutor - scrieți la secțiunea de forum, primesc notificări - voi răspunde mereu și vă voi ajuta în orice fel pot.

Probabil că toți cei care au jucat jocuri pe computer s-au gândit să-și creeze propriul joc cel puțin o dată și s-au retras în fața dificultăților care au apărut. Dar un joc poate fi creat destul de simplu dacă aveți un program special la îndemână și nu aveți întotdeauna nevoie de cunoștințe de limbaje de programare pentru a utiliza astfel de programe. Pe Internet, puteți găsi mulți constructori de jocuri atât pentru începători, cât și pentru profesioniști.

Dacă te-ai hotărât să te apuci de crearea de jocuri, cu siguranță trebuie să găsești un software de dezvoltare. Am selectat programe pentru crearea de jocuri fără a fi nevoie de programare.

Game Maker este un simplu creator de jocuri 2D și 3D care vă permite să creați jocuri pentru o gamă largă de platforme: Windows, iOS, Linux, Android, Xbox One și multe altele. Dar pentru fiecare sistem de operare, jocul va trebui configurat, deoarece Game Maker nu garantează aceeași funcționare a jocului peste tot. Avantajul constructorului este că are un prag scăzut de intrare. Aceasta înseamnă că, dacă nu ați fost niciodată implicat în dezvoltarea jocului, puteți descărca în siguranță Game Maker - nu necesită cunoștințe speciale de programare.

Puteți crea jocuri folosind un sistem de programare vizuală sau folosind limbajul GML încorporat. Vă sfătuim să îl studiați pe acesta din urmă, deoarece cu ajutorul lui jocurile ies mult mai interesante și de mai bună calitate. Procesul de dezvoltare în sine este foarte simplu: crearea de sprite-uri în editor (puteți încărca desene gata făcute), obiecte cu diferite proprietăți și niveluri (camere) în editor. Viteza de dezvoltare a jocului în Game Maker este mult mai rapidă decât în ​​alte motoare similare.

Unitate 3D

Unul dintre cele mai puternice și mai populare motoare de joc este Unity 3D. Cu ajutorul acestuia, puteți crea jocuri de orice complexitate și orice gen, folosind aceeași interfață de programare vizuală. Deși inițial crearea de jocuri cu drepturi depline în Unity 3D însemna cunoașterea limbajelor de programare precum JavaScript sau C#, acum sunt necesare doar pentru proiecte mai mari. Motorul îți va oferi o mulțime de posibilități, trebuie doar să înveți cum să le folosești. Pentru a face acest lucru, veți găsi o mulțime de materiale de instruire pe Internet. Și programul în sine ajută utilizatorul în toate modurile posibile în munca sa.

Multi-platformă, stabilitate, performanță ridicată, interfață ușor de utilizat - aceasta este doar o mică listă a avantajelor motorului Unity 3D. Aici poți crea aproape orice: de la Tetris la propriul tău GTA 5. Dar programul este cel mai potrivit pentru dezvoltatorii de jocuri indie. Dacă decideți să vă listați jocul pe PlayMarket dintr-un motiv, va trebui să plătiți dezvoltatorilor Unity 3D un procent din vânzări. Și pentru uz non-comercial, programul este gratuit.

Și înapoi la constructori din nou! Clickteam Fusion este un software de creare de jocuri 2D drag'n'drop. Aici nu trebuie să știi programare, pentru că vei asambla jocuri bucată cu piesă, ca un constructor. Dar puteți crea și jocuri scriind cod pentru fiecare obiect. Cu acest program poți crea jocuri de orice complexitate și orice gen, de preferință cu o imagine statică. De asemenea, jocul creat poate fi lansat pe orice dispozitiv: computer, telefon, PDA etc.

În ciuda simplității sale, acest program are un număr mare de instrumente variate și interesante. Are un mod de testare în care puteți verifica jocul pentru erori. Clickteam Fusion nu este scump în comparație cu alte programe și, de asemenea, puteți descărca o versiune demo gratuită de pe site-ul oficial. Din păcate, programul nu este potrivit pentru jocuri mari, dar pentru arcade mici este doar atât.

Un alt program foarte bun pentru crearea de jocuri bidimensionale este Construct 2. Cu ajutorul programării vizuale, poți crea jocuri pentru diverse platforme populare și nu atât de populare. Datorită interfeței sale simple și intuitive, programul este potrivit chiar și pentru acei utilizatori care nu s-au ocupat niciodată de dezvoltarea jocurilor. De asemenea, începătorii vor găsi în program multe tutoriale și exemple de jocuri, cu o explicație detaliată a tuturor proceselor.

Pe lângă seturile standard de plugin-uri, comportamente și efecte vizuale, le puteți completa independent prin descărcarea de pe Internet sau, dacă sunteți un utilizator experimentat, puteți scrie plugin-uri, comportamente și efecte în JavaScript. Dar acolo unde sunt plusuri, sunt minusuri. Principalul dezavantaj al Construct 2 este că exportul proiectelor pe platforme suplimentare se realizează numai cu ajutorul unor programe terțe.

CryEngine este unul dintre cele mai puternice motoare pentru crearea de jocuri 3D, ale căror capacități grafice sunt superioare tuturor celorlalte programe similare. Aici au fost create jocuri celebre precum Crysis și Far Cry. Și toate acestea sunt posibile fără programare. Aici veți găsi un set foarte mare de instrumente de dezvoltare a jocurilor, precum și instrumentele de care au nevoie designerii. Puteți crea rapid schițe ale modelelor în editor sau puteți să creați direct la locație.

Sistemul de fizică din EdgeEngin acceptă cinematica inversă a personajelor, vehiculelor, fizica corpurilor dure și moi, a lichidelor, a țesuturilor. Deci obiectele din jocul tău se vor comporta destul de realist. CryEngine este, desigur, foarte cool, dar prețul pentru acest software este adecvat. Puteți verifica versiunea de încercare a programului pe site-ul oficial, dar ar trebui să fie cumpărată doar de utilizatori avansați care pot acoperi costurile software-ului.

Game Editor este un alt generator de jocuri de pe lista noastră, care seamănă cu un Game Maker simplificat. Aici puteți crea jocuri 2D simple fără cunoștințe speciale de programare. Aici vei lucra doar cu actori. Acestea pot fi atât personaje, cât și obiecte de „interior”. Pentru fiecare actor pot fi specificate multe proprietăți și funcții diferite. Puteți scrie acțiuni sub forma unui cod sau puteți prelua doar un script gata făcut.

Cu Editorul de jocuri, puteți crea jocuri atât pentru computere, cât și pentru telefoane. Pentru a face acest lucru, pur și simplu salvați jocul în formatul corect. Din păcate, este puțin probabil să creați un proiect mare cu Editorul de jocuri, deoarece va dura mult timp și efort. Un alt dezavantaj este că dezvoltatorii și-au abandonat proiectul și nu sunt așteptate încă actualizări.

Și iată concurentul pentru Unity 3D și CryEngine - Unreal Development Kit. Acesta este un alt motor de joc puternic pentru dezvoltarea de jocuri 3D pentru multe platforme populare. Jocurile pot fi create aici fără a utiliza limbaje de programare, ci pur și simplu setând evenimente gata făcute pentru obiecte. În ciuda complexității programului de stăpânit, Unreal Development Kit vă oferă oportunități extraordinare de a crea jocuri. Vă sfătuim să învățați cum să le folosiți pe toate. Din fericire, veți găsi o mulțime de materiale pe internet.

Pentru uz non-comercial, puteți descărca programul gratuit. Dar de îndată ce începi să primești bani pentru joc, va trebui să deduci dobânda dezvoltatorilor, în funcție de suma primită. Proiectul Unreal Development Kit nu stă pe loc și dezvoltatorii postează în mod regulat completări și actualizări. Dacă aveți probleme în timp ce lucrați cu programul, puteți contacta serviciul de asistență de pe site-ul oficial și vă vor ajuta cu siguranță.

Laboratorul de jocuri Kodu este probabil cea mai bună alegere pentru oricine care încep în dezvoltarea jocurilor 3D. Datorită interfeței colorate și intuitive, crearea de jocuri în acest program este interesantă și deloc dificilă. Inițial, acest proiect a fost dezvoltat pentru predarea școlarilor, dar va fi în continuare util chiar și pentru adulți. Programul este foarte bun în a vă ajuta să vă dați seama cum funcționează și ce algoritm pentru crearea de jocuri. Apropo, nici măcar nu aveți nevoie de o tastatură pentru a crea un joc - puteți face totul cu un singur mouse. Nu trebuie să scrieți niciun cod aici, trebuie doar să faceți clic pe obiecte și evenimente.

O caracteristică plăcută a Kodu Game Lab este că este un program gratuit în limba rusă. Și asta, ține cont, este o raritate printre software-urile serioase pentru dezvoltarea jocurilor. Există și o mulțime de material educațional, realizat într-o formă interesantă de quest-uri. Dar, oricât de bun ar fi acest mediu, are și dezavantaje. Kodu Game Lab este simplu, da, dar nu există atât de multe instrumente pe cât ne-am dori. De asemenea, acest mediu de dezvoltare este destul de solicitant pentru resursele sistemului.

3D Rad este un program destul de interesant pentru a crea jocuri 3D pe computer. Ca și în toate programele de mai sus, folosește o interfață de programare vizuală, care va încânta dezvoltatorii începători. În timp, veți învăța cum să creați singur scripturi. Este unul dintre puținele programe care sunt gratuite chiar și pentru uz comercial. Aproape toate motoarele de joc trebuie fie cumpărate, fie deduse un procent din venit.

În 3D Rad poți crea un joc de orice gen și poți câștiga bani din el. Interesant este că în 3D Rad poți crea un joc multiplayer sau unul online și chiar poți configura un chat de joc. Aceasta este o altă caracteristică interesantă a acestui program. De asemenea, constructorul mulțumește de calitatea vizualizării și a motorului fizic. Puteți personaliza comportamentul corpurilor rigide și moi, precum și puteți face ca modelele 3D gata făcute să se supună legile fizicii adăugând arcuri, articulații și multe altele.

Cu ajutorul unui alt program interesant și colorat Stencyl, puteți crea jocuri luminoase și colorate pentru multe platforme populare. Nu pune nicio restricție de gen, așa că aici îți poți aduce toate ideile la viață. Stencyl nu este doar un software pentru dezvoltarea aplicațiilor, ci un set de instrumente care facilitează crearea unei aplicații, permițându-vă să vă concentrați asupra elementelor esențiale.

În acest caz, nu este nevoie să scrieți singur codul - tot ce aveți nevoie este să mutați blocurile cu codul, schimbând astfel comportamentul personajelor principale ale aplicației dvs. Desigur, versiunea gratuită a programului este destul de limitată, dar totuși este suficient pentru a crea un joc mic și interesant. Veți găsi, de asemenea, o mulțime de material didactic și enciclopedia oficială wiki - StencylPedia.

Aceasta este doar o mică parte din toate programele existente de creare a jocurilor. Aproape toate soluțiile discutate în această listă sunt plătite, dar puteți oricând să descărcați versiunea de încercare și să decideți dacă merită să cheltuiți banii. Sperăm să găsiți ceva aici pentru dvs. și în curând vom putea vedea jocurile pe care le-ați creat.

Acest articol vă va spune ce este necesar pentru a crea un joc pe computer. Dacă te-ai săturat de sfaturi generale, consultă acest document și cu siguranță vei găsi ceva util în el. Materialul este destinat începătorilor și nu prezintă interes pentru profesioniști.

Libertate sau bani

Vrei să creezi un joc pe computer? Sper că ți-ai rezolvat deja îndoielile. Pe baza faptului că acum citiți acest text, îndrăznesc să presupun că da. Prin urmare, vă sugerez să vă puneți o altă întrebare, nu mai puțin banală, dar nu mai puțin importantă: de ce aveți nevoie de asta? Răspunsul la această întrebare este deja mai puțin evident și voi încerca să vă ajut să-l găsiți. Depinde de asta, în primul rând, ce fel de instrumente vei folosi.

Și dacă te gândești bine, există două opțiuni pentru un răspuns.

Opțiunea unu. După ce ai citit un articol din revista ta preferată, ai auzit o poveste entuziastă de la un prieten sau ai răsfoit forumurile de pe Internet, ți-ai dat seama că un simplu muritor poate asambla un joc și te-ai infectat imediat cu această idee. Astfel, scrii programul din pur entuziasm pentru tine, iubitul tău, prezentare la prieteni sau, în cazuri extreme, pentru distribuire gratuită pe Web. Adică, distribuția comercială nu este așteptată inițial. În acest caz, nu vă puteți jena în mod deosebit în alegerea instrumentelor de dezvoltare. Nu vă îndemn să treceți la utilizarea exclusiv a software-ului piratat. Țineți cont de faptul că multe companii mari - dezvoltatori de software popular - închid ochii la o astfel de utilizare a produselor lor. Principiul „încercați și cumpărați” se potrivește în general cu ideologia lor.

Conform celei de-a doua opțiuni, tu, dimpotrivă, doar cauți o modalitate de a câștiga mai mult și ai decis că crearea de programe de gaming este mult așteptata pasăre a norocului, șansa ta de a trece de la zdrențe la bogății. Trebuie remarcat faptul că de foarte multe ori a doua opțiune decurge din prima. După ce ați creat un produs cu adevărat de înaltă calitate și l-ați îmbunătățit constant, decideți să percepeți o taxă pentru utilizarea acestuia. În această situație, nu mai aveți o asemenea bogăție de alegere. Într-un fel sau altul, va trebui să achiziționați versiuni licențiate ale programelor, altfel vor apărea în mod firesc probleme. Deci, vrând-nevrând, trebuie să vă evaluați capacitățile financiare. Pentru a evita neînțelegerile, a trebuit să ridic acest subiect aici.

Acum să ne gândim la ce ne este încă util să scriem Jocul.

Flash și designeri de jocuri

Flash este un program unic care nu are concurenți în nișa sa, în principal datorită funcționalității sale largi. Folosind un singur produs, poți fi în același timp programator, designer web și artist. Jocurile create cu Flash sunt puțin mai ușor de distribuit decât jocurile „adevărate”. Dar nu veți putea pune împreună un proiect serios într-un fulger. Dacă ești un programator singuratic, atunci Flash poate fi aproape soluția ideală pentru tine, economisind timp și bani. Dar dacă lucrați în echipă și doriți să faceți Jocul, și nu un desen animat interactiv, vă recomand cu insistență să acordați atenție produselor mai specializate.

Acum despre tot felul de constructori de jocuri. Prietenii mei, folosirea lor este o șchioapă. Lor (constructorilor) le lipsește versatilitatea Flash, fără a oferi niciun beneficiu în schimb. Cu ajutorul unui constructor, poți face doar ceea ce a intenționat creatorul, în timp ce traducătorii precum Delphi sau Visual C ++ vă permit să rezolvați orice problemă de programare.

Sfatul meu pentru tine: încetează să folosești constructori de jocuri și treci imediat la produse „serioase”.

Debriefing

Sper că te-am descurajat să folosești tot felul de flash-uri și te-am îndreptat către adevărata cale a creatorului de jocuri, dacă nu, revino la secțiunea anterioară :)

Și acum este timpul să ne dăm seama de ce ne mai trebuie în domeniul dificil al creării jocurilor. În primul rând, aveți nevoie de un computer personal, oricât de banal ar suna. Fără el, scuze, nicăieri. În al doilea rând, un cap capabil să gândească, să analizeze și puțină imaginație va veni cu siguranță la îndemână. Și ultimul atribut obligatoriu al unui programator-creator de jocuri, desigur, un traducător. Despre el ceva drag si se va discuta in continuare. Pe lângă setul necesar, veți avea nevoie de alte programe precum un editor grafic, dar mai multe despre ele mai târziu.

Alegerea unui traducător

Rețineți că nu am spus încă un cuvânt despre alegerea unui limbaj de programare. Există foarte multe dintre ele și, teoretic, aproape oricare va fi potrivit pentru a scrie un joc. Puteți scrie jocuri atât în ​​BASIC, cât și în FORTRAN și, scuzați-vă expresia, pe peretele din cabană. Aici este important să decideți ce înțelegeți prin cuvântul „joc” și ce fel de joc doriți să faceți. Dispozitivul jocurilor grafice moderne este fundamental diferit de tot felul de par-impar și altele asemenea. Un puzzle de cuvinte care funcționează în modul text se mai numește și joc. Și tocmai din acest motiv nu am menționat un editor grafic printre atributele indispensabile ale unui creator de jocuri. Personal, sub sintagma mândră „joc pe computer” îmi imaginez un spectacol colorat cu acțiune dinamică și prezența obligatorie a graficii. Pentru a scrie astfel de jocuri, a fost creat DirectX și astfel de jocuri sunt vândute astăzi în mii de exemplare.

Acord o atenție deosebită acestei probleme pentru că jocul este un concept foarte vag și este important să decideți de la bun început ce doriți să faceți exact.

Te-ai decis? Apoi puteți trece în siguranță la alegerea unui traducător sau, mai simplu, a unui mediu de dezvoltare. Rețineți că nu vă recomand să alegeți un limbaj de programare, ci un traducător. Acest lucru se datorează unui motiv simplu. Programatorul nu funcționează cu C sau pascal. Utilizează Microsoft Visual C ++ sau Borland Pascal. Nu contează în ce limbă vei programa. În cele din urmă, ceea ce puteți crea este în mare măsură determinat de capacitățile unui anumit traducător. Vă recomand să optați pentru deja menționatele Visual C ++, Borland C ++ Builder sau Borland Delphi. Traducătorii prezentati se vând în mai multe ediții. Nu recomand să luați cea mai sofisticată versiune super pro. Practic, diferența dintre diferitele ediții constă în numărul de componente vizuale și utilități auxiliare disponibile programatorului, ceea ce nu este esențial pentru crearea de jocuri.

Motoare de joc

Asamblarea unui joc din componente vizuale standard nu este cea mai frumoasă soluție. În urma ei, pierzi performanțe acceptabile și te limitezi în mod deliberat în oportunități.Totuși, să scrii un joc „de la zero” astăzi nu este acceptat. Bibliotecile DirectX au fost create pentru a simplifica crearea de aplicații multimedia și de jocuri. Cu multe avantaje, inclusiv performanță ridicată, programarea în DirectX „pur” are un dezavantaj serios - complexitatea ridicată a dezvoltării.

Prin urmare, au fost create multe așa-numite „motoare de joc”, bazate pe DirectX și facilitând foarte mult procesul de programare. Nu neglija, dar nu abuza de folosirea lor. Ar fi amuzant dacă solitaire-ul standard Windows ar fi scris în motorul DirectX și ar necesita un accelerator 3D în sistem pentru a funcționa.

Cele mai sofisticate motoare se vând pe bani mari, iar distribuția lor este strict limitată. Din fericire, există multe motoare gratuite disponibile pe Internet. De exemplu, dacă utilizați Delphi și sunteți nou în programare, vă recomand LCI Creator și DelphiX.

Alegerea pensulelor

Câteva cuvinte despre editorii grafici. Pentru a crea orice grafică decentă în Paint'e, trebuie să ai un talent remarcabil și timp liber nelimitat, așa că recomand să mergi într-un mod mai civilizat. Desigur, Photoshop este un lucru scump, dar cu siguranță va veni la îndemână. Un alt program bine stabilit este Corel PhotoPaint. Pentru procesarea modelelor 3D, recomand 3D Studio Max, care este aproape standardul de facto în domeniul graficii 3D.

Produse asemanatoare

Și, în final, aș dori să menționez, ca să zic așa, instrumente secundare folosite în procesul de dezvoltare a jocului și care merită atenția dumneavoastră. Aici nu voi fi verborizat și voi ajunge direct la subiect. După un oarecare succes, s-ar putea să găsiți util un program pentru crearea de discuri de instalare - InstallShield Express este cea mai bună alegere pentru un dezvoltator începător. Utilizați InstallShield DemoShield pentru a crea o prezentare a produsului și pentru a crea un pachet de CD. Nici măcar nu mă bâlbesc aici despre mijloacele de a face muzică și alte asemenea lucruri. Muzica pentru jocuri de astăzi este rareori creată de ei înșiși, dar descărcată de pe Internet, în special pentru dezvoltatorii începători. Principalul lucru este că sursa nu este prea faimoasă. Unul dintre asistenții tăi principali este Internetul. Nu neglijați vizitarea forumurilor și conferințelor on-line.