Створити гру самому за допомогою microsoft. Як створюються комп'ютерні ігри: коротко про головне. Створення Ігор - Розвага

Багато моїх друзів, які люблять грати в онлайн ігри і непогано навчилися програмувати, часто замислюються про те, а чи не зайнятися створенням комп'ютерних ігор? Кажуть, що багато, хто вже встиг освоїтися в обчислювальних технологіях, одного разу вирішують навчитися робити авторські гри. Між іншим, це бажання зовсім не так нереально, як може здатися. І багато моїх друзів намагалися зробити ту чи іншу гру.

Навіщо люди роблять гри

Колись давно вважалося, що створення ігор - це не дуже-то шановне заняття, куди престижніше було програмувати банківські системи і складні математичні розрахунки. Однак, так думати - велика помилка. Так само, як діти освоюють світ, граючи, найкрутіші програмісти починали свій шлях у професії саме з розробки ігор. А деякі так і залишилися в цій індустрії, і, як мені здається, нітрохи про це не шкодують. Не варто думати, що створення простеньких флеш-іграшок для дітей - заняття не для дорослих програмістів. І, хоча, звичайно, програмування для транснаціональних проектів вимагає зовсім інших навичок, ніж створення яскравої гри одягалки, створення ігор - теж важлива і потрібна робота. І хороший фахівець в ігровій сфері цілком зможе заробити на будиночок біля моря.

Хочете створити гру? можливі варіанти

У цій статті я хочу розповісти всім про випробуваних мною варіанти створення власних ігрових програм, Прочитайте про те, як я намагався створити свою гру на комп'ютері. Можливо, що за минулі з тих пір кілька років багато що змінилося, але сам підхід залишився тим же. У вас є два варіанти - використовувати готові модулі, спеціально розроблені для створення ігор, або самостійно написати весь код, що називається «до крапки з комою». Як би н хотілося все зробити самому, я б рекомендував спершу використовувати «конструктор. Згадайте, як дитиною ви будували будиночки з кубиків, ось і пограйте знову в кубики, тільки тепер в кубики з бітів і байтів.

Які бувають програми для створення ігор

ринок програмного забезпечення завжди пропонує вам цілий ряд готових модулів для вирішення тих чи інших завдань. Чи не позбавлені від цього і комп'ютерні ігри. Не відмахується від цієї можливості! Такі програми-конструктори дозволять будь-кому, хто хоч трохи володіє клавіатурою досить просто створювати невеликі гри. І для цього вам навіть не знадобиться вникати в мови програмування! Я особисто починав з програми Game maker. Вже не пам'ятаю, звідки я її взяв, та й зараз, можливо придумані інші програми - набагато краще. А тому - першу мою конструктору ігор явно не вистачало функціоналу і дружелюбності до користувача. АЛЕ я вдячний йому. Він став для мене способом перевірити своє бажання робити гри.

Друга моя спроба відбулася вже на зовсім іншій програмі. Це був пакет Macromedia Flash, який в наші дні - не дивина і входить в стандартний комплект Adobe Photoshop. Для мене ця програма стала справжньою знахідкою. З її допомогою можна було навчитися створювати не тільки ігри на комп'ютер, але і якісні відеоролики, забавні і яскраві мультфільми, рекламні анімовані банери і т. Д. Я до сих пір шкодую, що так і навчився свого часу як слід малювати. Володіння електронним пером і можливостями цієї програми дозволяє творити чудеса.

Подивіться хоча б на гру Мирчар! Що б вона була без чудової графіки!

Ігри для хлопчиків У Міречар хлопчики можуть завести собі онлайн вихованця, Одягнути його в стильний одяг, навчити магії, натренувати в школі бою і брати участь в боях. Крім того, в грі є флеш ігри для хлопчиків, Можливість торгівлі і колекціонування, і інші захоплюючі функції. далі:

Ігри для дівчаток Мирчар об'єднує в собі різні ігри для дівчаток в одному чарівному віртуальному світі. Улюблені дівчачі ігри доповнюють один одного в Міречар: можливості одягалки онлайн, Догляд за тваринами, дівчачі флеш гри - все це робить Мирчар ідеальною грою для дівчат і дівчаток! далі:

Розробка відеоігри - справа непроста. Проте, якщо у вас є ідея на мільйон, то краще почати якомога швидше! Незалежних розробників в останнім часом стає все більше, а створення гри ще ніколи не було дешевше або простіше. Ця стаття розповість вам про основні віхи створення відеоігри.

кроки

основи

Виберіть жанр. Да все успішні ігри - унікальні. Проте, їх можна зарахувати до того чи іншого жанру. Визначтеся з жанром першим же ділом! А жанри бувають такі:

• аркади
• шутер
• платформер
• гонки
• квест
• нескінченний забіг
• Шутер від першої особи
• Манга
• баштова захист
• ужастик
• Військові
• комедії
• виживання

1. Виберіть платформу. Обрана платформа істотно вплине на подальший процес розробки, не кажучи вже про те, як буде управлятися гра - з клавіатури, джойстика або екрану планшета.

   • Загальне правило таке - простіше розробляти гру, відразу уявляючи, як і на чому в неї гратимуть. Є винятки, звісно ж, але винятки є з усіх правил.
   • Хочете зробити гру для iPhone? Її треба буде відправляти в AppStore з комп'ютера під керуванням Mac.

2. Напишіть чернетку концепту гри. На парі сторінок в загальних рисах напишіть, як грати в вашу гру. Одне тільки це вже зможе дати вам уявлення про те, чи вдалою виявиться така гра.

   Створіть основну філософію гри. Це як би мотивація, яка змусить гравця грати і грати, це сама суть гри. Не соромтеся перевіряти, чи не відступили ви від філософії в процесі розробки. Прикладами філософії гри можна назвати:

   • можливість вести машину;
   • можливість перевірити рефлекси гравця;
   • можливість симуляції економіки космічної держави.

3. Запишіть всі особливості своєї гри. Особливості - це те, що буде відрізняти вашу гру від тисяч інших. Почніть з перерахування ідей і концептів, потім перепишіть все це в осмислені пропозиції. Підготуйте 5-15 особливостей. наприклад:

   • Концепт: споруда космічної станції.
   • Особливість: можна побудувати власну космічну станцію і керувати нею.
   • Концепт: шкоди від метеоритів.
   • Особливість: гравець намагається вижити в умовах метеоритних дощів, спалахів на сонці і так далі.
   • Перерахуйте особливості зараз, і потім вам буде простіше вставити їх в план розробки по грі. Всі особливості краще закласти в самому початку, ніж «ліпити» все потім одне на інше.
   • Переписуйте список особливостей до тих пір, поки нею зрозумієте: «Це саме та гра, яку я хочу створити».

4. Влаштуйте перерву. Сховайте в стіл чернетки на тиждень-другий. Потім дістаньте і погляньте на них свіжим поглядом. Це не зашкодить.

   Складаємо план розробки

   1. Розпишіть все до дрібниць. План розробки - це хребет вашої гри. У ньому - все. Навіть так: в ньому - Все. Механіка, сюжет, місце дії, дизайн і все інше. Причому важливий не формат, важлива суть, важливо зміст цього документа.

      • Особливо важливими плани розробки стають тоді, коли під вашим керівництвом команда. План розробки гри в даному випадку - це настільний ... файл команди. Будьте точні, конкретні і зрозумілі в формулюваннях, що описують ті чи інші аспекти гри.
      • Не у кожної гри є план розробки, а двох однакових планів годі й шукати. Ця стаття - лише загальне керівництво, але ви маєте право вносити і свої зміни.

   2. Складіть зміст. У змісті повинен бути перерахований кожен аспект гри. Єдине, про що не треба там згадувати - про сюжет, якщо тільки сюжет не пов'язаний найтіснішим чином з механікою гри.

      • Зміст - це майже як керівництво до гри. Почніть з загальних розділів, потім ділите їх на підрозділи.
      • Зміст - це як чорнова модель гри. Але в кожному з пунктів повинні бути подробиці, багато подробиць!

   3. Заповніть кожен пункт змісту. Опишіть всі так докладно і зрозуміло, щоб, почавши роботу з кодування і промальовуванні, все і все зрозуміли, причому відразу. Кожна механіка, кожна особливість - все повинно бути пояснено на 5 +!

      Покажіть план розробки гри іншим людям. Залежно від вашого підходу, створення гри може бути і спільною справою. Думки інших людей з приводу гри можуть зробити її краще.

      • Скажіть людині, що збираєтеся випустити гру. Якщо людина вважає, що це просто ідея, критика може бути поверхневої.
      • Якщо ви вирішили показати план розробки гри своїм близьким (як правило, показують батькам), врахуйте, що їх оцінка може бути занадто м'якою, ніж якби гру критикував завзятий ігроман. Ні, це зовсім не означає, що показувати план батькам не можна. Можна, але не забудьте показати його і тим, у кого є досвід в цій сфері.

   починаємо програмувати

   1. Виберіть движок. Движок - основа гри, це набір інструментів, необхідних для її створення. Зрозуміло, куди простіше взяти вже готовий движок, ніж почати розробляти власний. Для індивідуальних розробників вибір двигунів великий і різноманітний.

      • За допомогою движків спрощується робота з графікою, звуками і штучним інтелектом.
      • Різні движки - різні плюси і мінуси. Щось краще підходить для двовимірних ігор, щось - для тривимірних. Десь потрібно краще розбиратися в програмуванні, десь можна почати працювати, не відрізняючи функцію від процедури. Популярні такі движки:
        • GameMaker: Studio - один з найпопулярніших движків для двовимірних ігор.
        • Unity - простий у використанні движок для створення тривимірних ігор.
        • RPG Maker XV - скриптова движок для створення двовимірних рольових ігор в стилі JRPG.
        • Unreal Development Kit - тривимірний движок багатоцільового використання.
        • Source - дуже популярний і часто оновлюваний движок для створення тривимірних ігор.
        • Project Shark - 3D движок для початківців і просунутих користувачів.

   2. Вивчіть особливості движка або найміть фахівця з нього. Залежно від вибору може з'явитися необхідність багато програмувати. Втім, навіть з найпростішими двигунами розібратися не так-то просто. Тому, якщо завдання здається вам не по силі, знайдіть професіонала.

      • Це може стати початком командної роботи над грою. Спочатку - програміст, потім фахівець по звуку і дизайнер, потім тестер ...
      • Існує величезна спільнота незалежних розробників, з якими варто співпрацювати. Якщо людям сподобається ваша ідея - вони, надихнувшись, допоможуть вам втілити її в життя!

   3. Зробіть прототип гри. Вивчивши движок, зробіть прототип гри. Це, по суті, тест базової функціональності гри. Графіка або звук поки не потрібні, потрібні лише наповнювачі і тестова область.

      • Перевіряти і переробляти прототип треба до тих пір, поки грати не стане весело. Під час перевірок треба виявляти все, що не працює належним чином, і вносити відповідні зміни. Якщо прототип не викликає у людей захоплення, то і сама гра навряд чи їх вразить.
      • Прототип буде мінятися не раз і не два. Це нормально, адже ви ніколи не знаєте заздалегідь, як поведе себе та чи інша механіка.

   4. Попрацюйте над управлінням. Управління, що здійснюється гравцем - це базовий рівень функціоналу гри. На етапі прототипу важливо зробити управління максимально зручним.

      • Погане, складне, незрозуміле управління - розчарований гравець. Хороше, якісне, точне управління - щасливий гравець.

   Працюємо над графікою і звуком

   1. Подумайте, що потрібно проекту. Може, вашій грі буде досить строгих геометричних форм і 16 кольорів? Або вам потрібні складні малюнки, створювані цілою командою дизайнерів? А звуки? Будьте реалістичні у своїх оцінках і наймайте людей відповідно.

      • Більшість індивідуальних ігор створюються силами невеликої команди або навіть однієї людини. Врахуйте, що поодинці створення гри займе набагато більше часу.
      • Є багато безкоштовних ресурсів, доступних для всіх бажаючих. Головне в цій справі - не порушувати авторські права.

   2. Намалюйте чорнові арти. Почніть працювати над візуальною складовою гри, щоб гра набула ту атмосферу, яку ви бачили в своїх мріях.

      Розробіть світ гри. Є арти по грі? Можна починати переходити до створення гри і, з урахуванням стилістики, почати малювати рівні або ігрові області. Якщо ж ваша гра в стилі «пазл», то, відповідно, придумувати головоломки.

   3. Поліпшите графіком. Залежно від обраного стилю графіки, вам на допомогу можуть прийти різні програми, наприклад:

      • Blender - один з найпопулярніших 3d-редакторів (причому безкоштовний). У мережі повнісінько посібників з нього, так що розібратися і швидко почати працювати проблеми не складе.
      • Photoshop - дуже корисний на етапі створення текстур, а також для відтворення двовимірного арту в цілому. Так, він платний. Якщо хочеться безкоштовного аналога - візьміть Gimp, у нього майже такий же функціонал.
      • Paint.net - безкоштовна альтернатива такій програмі, як Paint Shop Pro, дозволяє легко і просто створювати двовимірний арт. Особливо корисна ця програма при роботі над двовимірним піксель-артом.
      • Використовуйте Adobe Illustrator. Ця програма відмінно підходить для векторної графіки. Коштує вона недешево, так що, якщо грошей у вас обмаль, використовуйте Inkscape - безкоштовна альтернатива Adobe Illustrator з відкритим вихідним кодом.

   4. Запишіть звук. Звук - дуже важлива слагающая атмосфери будь-якої гри. Чи є у вас музика, чи немає її, які звукові ефекти відтворюються і коли, озвучуються чи діалоги - все це зробить істотний вплив на враження гравця від гри.

      • Є безкоштовні і функціональні програми для роботи зі звуком, доступні в мережі. Якщо у вас обмежений бюджет, вони стануть відмінним вибором.
      • Записувати звук можна з дому, за допомогою підручних засобів.

Ця стаття є першою в цілому циклі матеріалів для тих, хто хоче стати творцем ігор. Якщо ви молоді, амбітні і повні ідей, а руки сверблять зробити "вбивцю GTA" або " MMORPG типу WoW, але крутіше ", то ви знайшли те, що шукали - керівництво новачка по створенню ігор. Моя мета - дати читачеві загальне уявлення про те, як же все-таки виглядає процес створення ігор і розвіяти ті ілюзії, які могли скластися на цей рахунок, щоб надалі ви змогли уникнути помилок, що здійснюються багатьма. Як і в будь-якій справі, половина успіху - це правильна підготовка, тому чим повніше ви з самого початку будете уявляти собі всю картину - тим більшого успіху зможете домогтися.

На даний момент цикл статей включає в себе наступні матеріали, що згодом буде доповнюватися:

1. Створення ігор для початківців

Початківець Розробник Ігор - в простолюдді "Чайник"

Отже, після чергового вечора за ви подумали - а чим я гірший? .. Подумали і вирішили, що ось він, шанс на загальне визнання - пора створювати гри своєї мрії! Здається, що в цьому немає нічого складного, але ви помиляєтеся ... серйозно помиляєтеся. З цього, мабуть, ми і почнемо.

Насправді, навіть якщо не торкатися питання складності розробки будь-якої гри (а ми його обов'язково торкнемося трохи нижче), то всі плюси і позитивні сторони "Ігроделанія" з лишком врівноважуються негативними сторонами, з якими так чи інакше стикаються всі розробники, особливо початківці.

Так уже склалося, що найперший етап є і найпривабливішим - це момент народження ідеї, її поверхневої опрацювання, миті творчості. У такі моменти можна годинами нарізати кола по кімнаті, уявляючи, яким класним все повинно вийти і якого визнання можна домогтися, якщо втілити нову ідею в життя. Захоплення своїм творчим генієм може переповнити посудину, і в такому випадку воно зажадає виходу - найчастіше незріла ідея вихлюпується на одному з тематичних форумів, в темі з заголовком виду "Збираю команду для розробки гри, потрібні всі". Де успішно висміюється більш досвідченими товаришами по цеху, і, варто визнати, часом досить справедливо.

Створення Ігор - Розвага?

На жаль, це далеко не так. Навіть якщо не торкатися професійної роботи в індустрії виробництва ігор, то і аматорський проект - це не розвага в прямому сенсі цього слова. Звичайно, процес роботи над втіленням своїх ідей приносить певний задоволення і зручний як засіб самореалізації, але ... Як вже було сказано, найприємнішим є момент народження ідеї та її опрацювання, але потім неминуче наступають "трудові будні" з їх повторюваними діями, нудною кропіткою роботою і тим, чим займатися ну зовсім не хочеться (а так як створення ігор - досить різнопланова робота, то такі речі напевно будуть, особливо якщо ви працюєте в поодинці). У підсумку в такому болоті тоне мотивація, а разом з нею - і бажання займатися своїм проектом.

Будьте готові до того, що навіть відносно невеликий ігровий проект може відняти у вас не один місяць часу на його завершення. Подумайте - чи достатньо у вас мотивації, щоб продовжувати працювати над втіленням своєї ідеї навіть після того, як початковий азарт згасне? .. Напевно, не помилюся, якщо скажу, що частка проектів, що не доведених до кінця і кинутих на різних етапах розробки, прагне до 99% ... Ви ж не хочете поповнити це число своєю ідеєю, правда?

Типовий Портрет Початківця Розробника

Хай вибачать мене ті, хто впізнає себе в цьому описі - закликаю не ображатися, а продовжити читання. Зараз ми спробуємо намалювати типовий портрет початківця розробника ігор, щоб краще зрозуміти, з чим нам доведеться мати справу. Отже, початківець "ігроробів" - це найчастіше учень школи у віці 12-18 років, раптово загорівся ідеєю створення ігор. Ідея приходить спонтанно або після якогось поштовху до натхнення, начебто нового фільму або популярної гри. Як правило, сам він нічого не вміє в силу віку, брак досвіду та інших причин, тому хоче виступати в якості " керівника"І / або" сценариста", "автора ідей". Відповідно, так як самостійно з такими навичками зробити нічого хоча б віддалене нагадує гру, не можна, то потрібна" команда ", яку даний генератор геніальних ідей намагається зібрати на одному з тематичних форумів.

При найближчому розгляді ідея виявляється клоном чогось популярного і відомого, "але краще". Так як уявлення про те, чого ж, власне, хочеться, і як організувати продуктивну роботу, немає, то в команду запрошуються всі або майже всі. У підсумку така "команда" складається з випадкових людей, які протягом тижня-двох створюють видимість бурхливого обговорення "проекту", іноді навіть щось намагаються зробити (на кшталт 3D-моделі з набору примітивів), але приблизно через цей же час колишній ентузіазм сходить на «ні», у членів команди з'являються невідкладні справи / сесія / уроки / бабуся захворіла і вся затія благополучно розсипається як картковий будиночок. Знайома картина? ..

Розробка Ігор - Професія або Хобі?

Розробка ігор для багатьох є просто хобі (тобто захопленням), але деякі люди пов'язують з індустрією розробки ігор свою кар'єру і стають професійними розробниками. Природно, що питання про те, чи є різниця між любителем і професіоналом, не варто - вона є і дуже суттєва. У той же час деякі любителі мають куди більш високий рівень, ніж окремі "професіонали", так що сам факт приналежності до однієї з цих двох груп не є визначальним. Тим не менше, певний відбиток він все ж накладає.

любитель, Як правило, має інше джерело доходу (в разі, якщо він вже досить доросла людина), тому над ним не висить питання комерційної успішності свого проекту. Аналогічно для тих, хто вчиться в школі / ПТУ / ВНЗ - вони можуть працювати над грою в своє задоволення, кинути в будь-який момент, реалізовувати будь-які ідеї і взагалі відчувають набагато більше свободи в своїх діях. З іншого боку, вони не можуть присвятити вивченню інструментів і отримання нових навичок достатньо часу, тому в постійно мінливому світі ігор завжди серйозно відстають технологічно і якісно.

професіонал - він і в Африці професіонал. Він робить свою роботу і отримує за це гроші. Як правило, працювати доводиться над чужими ідеями, і благо, якщо вони здаються цікавими - але іноді все одно доводиться працювати над тим, що тобі не подобається. Так як рівень майстерності є визначальним у професійній діяльності, то такій людині доводиться йти в ногу з часом - освоювати нові технології, програми, прийоми, техніки і т.д. Він може дозволити собі відвідувати семінари, курси підвищення кваліфікації, витрачати достатньо часу на книги і відеоуроки - словом, перебувати в постійній гонці за право вважатися фахівцем своєї справи.

Є і третій варіант - це незалежні розробники (інді). На мій погляд, це найпривабливіший шлях для тих, хто має достатній талантом і здібностями для того, щоб займатися розробкою ігор "від і до" самостійно або в невеликому колективі. У наявності плюси такого підходу - можна працювати над втіленням своїх ідей і в той же час заробляти на цьому.

Увібравши в себе плюси професійного і хобі-підходу, інді-технологія не позбавлена \u200b\u200bвід ложок дьогтю в бочці меду.

• По-перше, щоб бути успішним інді-розробником, необхідно все ж регулярно займатися підвищенням своїх здібностей і поліпшенням навичок, присвячуючи досить часу самоосвіті - двох вихідних днів на тиждень, які можна присвятити себе справі, швидше за все буде недостатньо.

• По-друге, вам доведеться самостійно займатися багатьма специфічними речами, які у великій компанії виконували б окремі фахівці, а в аматорському проект можна було б обійтися і без них. По-третє, так як майстра-на-все-руки, які однаково добре можуть впоратися з усіма аспектами розробки гри (графіка-дизайн-музика-програмна частина) в усьому світі, напевно, лічену кількість, то частина роботи потрібно буде передавати на виконання фрілансерам або шукати однодумців, готових працювати разом з вами.

• Ну і по-третє - роблячи ставку на свій проект, ви вкладаєте в нього час, гроші (хоча спочатку можна обійтися без значних вкладень) і очікуєте отримати якусь віддачу. І тут все залежить від вас - на що напрацюєте, то і заробите. Проект може бути як вдалим, так і невдалим.

Ціна Ідеї для Ігри

Часто доводиться стикатися з ситуацією, коли на форумі про розробку ігор з'являється тема, в якій автор представляє свій проект, але уникає будь-яких деталей, обмежуючись лише самої загальної інформацією. У відповідь на прохання дати подробиці автор стверджує, що не зробить цього, тому що ідеї унікальні і можуть бути вкрадені. Безперечно, деякі ідеї можуть бути дуже вдалими, і їх цілком розумно тримати в секреті, але ...

Чи не падайте в непритомність, але ідея сама по собі не має ніякої ціни. Нуль. Навіть сама геніальна ідея нічого не варта. Ідей безліч, і деякі з них вельми і вельми вдалі. Проте, ідея не володіє практичним значенням до тих пір, поки вона не реалізована у вигляді чогось менш абстрактного.

Задумайтесь: коли в останній раз ви бачили дійсно оригінальну ідею? "Аватар"? Ні - якщо розкласти ідею до рівня концепції, то все просто: земляни з майбутнього добувають ресурси на чужій планеті, ігноруючи інтереси місцевого населення. Один із землян переймається співчуттям до аборигенам, стає частиною їхнього народу і очолює боротьбу проти загарбників. Просто, чи не так? Crysis? Класичний шутер про елітного спецназівця з супер-здібностями, які йому дає костюм, і прибульцями з космосу. World of Warcraft? Гра, дія якої відбувається в багатій на події та передісторію всесвіту, з високою роллю сюжетної складової, різнобічними складними взаємодіями гравців і потужною економічною системою.

У всіх цих ідеях найцінніше те, ЯК вони були реалізовані. Навіть найпростіша ідея, будучи втіленою в життя на високому, якісному рівні, з глибокою обробкою, може "вистрілити" і стати хітової грою / фільмом.

Таким чином ми приходимо до висновку, що для початківця розробника питання "як" набагато важливіше питання "що". Очевидно, що ідея створення MMORPG нового покоління (так званий next-gen) абсолютно марна для більшості розробників, так як в силу об'єктивних причин вони просто не можуть реалізувати її в якому б то не було вигляді.

Англійська Мова для Розробника Ігор

Окремої згадки заслуговує питання вивчення англійської мови. Очевидним є той факт, що ігрова індустрія в переважній більшості своїй використовує англійську мову як мову міжнародного спілкування. Звичайно, є національні ринки і їх розробники, які говорять на своїй мові (наприклад, Росія і Японія), деякі з них можуть бути дуже великими і навіть величезними (Китай) - але це не скасовує того факту, що інструменти розробки, навчальні матеріали і документація майже завжди використовує англійську мову.

Я переконаний в тому, що знання англійської мови - це критичний чинник, Який має великий вплив на той шлях, який треба буде пройти, щоб стати розробником ігор. Навіть з чисто практичної точки зору здатність читати і розуміти англійські тексти - величезний козир в боротьбі за місце під сонцем. Якщо ви відкриєте вакансії російських компаній-розробників, то в 90% з них найдетё такий пункт, як "технічна англійська на рівні читання та розуміння".

Візьмемо конкретний приклад - 3D-графіка. Текстові та відеоуроки по 3D-графіці російською мовою в більшості своїй зроблені любителями для любителів, лише деякі з них вчать чогось, що можна назвати середнім рівнем, і вкрай мала частина - це дійсно професійні та актуальні речі. Іншими словами, все це - крапля в морі знань.

Питається - навіщо задовольнятися краплею, якщо можна випити море? Знання і розуміння англійської - це ваш ключ до величезного масиву корисної та актуальної інформації, сам факт доступу до якої дасть вам десять очок фори. Компанії Digital Tutors і Gnomon Workshop мають в своєму активі тисячі годин навчального відео по всім областям застосування популярних 3D-пакетів, таких як Maya або 3DS Max. Англомовні сайти кишать статтями про геймдева, а на форумах можуть підказати рішення складних проблем - просто тому, що кількість людей ТАМ незрівнянно вище з кількістю людей ТУТ. Беріть краще з двох світів!

Що робити? Вчити мови - воно того варто, навіть якщо через рік ви закинути геймдев. Як? Чи не спати на уроках в школі, записатися на курси, використовувати самовчителі - шляхів багато, було б бажання. Особливу увагу варто приділити лексиці - вам зовсім необов'язково вміти говорити на цій мові, головне - вміти читати і розуміти прочитане. Вже після цього можна буде почати розвивати навик сприйняття англійської мови на слух - і в цьому можуть допомогти відеоуроки по 3D-графіці, якщо ви художник, або аудіоуроки з англійської мови. Ще раз повторюся - по ту сторону мовного бар'єру величезний світ, повний інформації. Не мати до нього ключів - все одно що вчитися по чернетці, коли поруч є бібліотека.

Що повинні враховувати майбутні розробники ігор? З якої мови почати навчання? До чого прагнути? На кого рівнятися? І що необхідно зробити в першу чергу?

Більшість любителів рок-музики рано чи пізно беруть в руки гітару. Фанати спорту пристрасно мріють про вихід на футбольне поле, баскетбольний майданчик або тенісний корт. Ну а ті, хто скоїв сотні викрадень в GTA, провів десятки годин в комп'ютерних клубах за Counter-Strike або досяг чималих успіхів в MMORPG, напевно замислюються про кар'єру розробника ігор.

Проблема в тому, що даним напрямком навчають в лічених навчальних закладах. Тому більшість розробників ігор - самоучки, колись самі склали навчальну програму. Але які нюанси вони враховували? З чого починали і до чого прагнули? Яку мову вчили в першу чергу? На ці та інші актуальні питання ми і постаралися відповісти.

До чого прагнути?

Перед походом в магазин ви складаєте список покупок (хоча б в голові). Перед поїздкою в інший кінець міста - прокладаєте маршрут. Ну а перед тим, як навчатися розробці ігор, доцільно задатися питанням: чому саме ви хочете займатися? Створювати мобільні додатки або браузерні ігри? Трудитися у великій компанії або маленькою? Професійно займатися розробкою ігор або присвячувати цьому вільний від роботи час? І якщо перше, то що цікавить вас більше: створення інтерфейсу, відшліфовування геймплея або написання скриптів?

Правильна постановка мети допоможе заощадити багато часу і сил. Крім того, дозволить досягти кінцевого пункту найкоротшим шляхом. Без ризику зійти з дороги або догодити в болото.

Яку мову вчити?

Крім того, від мети залежить і відповідь на животрепетне питання: з якої мови програмування варто починати?

Так, майбутнім розробникам ігор на зразок Minecraft і мобільних додатків під Android варто звернути пильну увагу на Java. Для початку радимо пройти інтенсив, тим більше, що це безкоштовно. Тим, хто задивляється в бік iOS - на Objective-C. Для браузерних ігор часом вистачає знання Ruby-On-Rails. Для зовсім маленьких і простих часом досить HTML. У виробництві Flash-ігор використовується ActionScript, а для написання скриптів будь-якої складності вам знадобиться JavaScript або, можливо, не настільки поширена Lua. Для створення ж невеликих консольних ігор потрібне знання C #.

Що до найбільш крупнобюджетних ігор (так званого класу AAA), то більшість з них оснащені своїм або запозиченим у колег "движком". Нерідко, втім, весь "движок" або його велика частина написана на C ++. Саме ця мова використовувався при створенні великої кількості відомих "іграшок" - від Doom 3 і Call Of Duty до FIFA і The Sims. У той час як класика на кшталт Quake була написана на C.

Втім, в освоєнні C ++ є і заковика - надмірна складність. Недарма ж кажуть, що братися за C ++, не знаючи інших мов, - все одно, що починати вивчення математики з лінійних рівнянь.

Чи достатньо однієї мови?

Одна з принад програмування - можливість постійного саморозвитку. У розробці ж ігор (особливо великих) самовдосконалення, в тому числі вивчення якомога більшої кількості мов, - не примха, а життєва необхідність. Так, досвідчені розробники, трудящі на благо гігантів ігрової індустрії, Нерідко стикаються з необхідністю по черзі писати на 7-8 мовах. При цьому, крім вищевказаних мов, їм доводиться вивчати, наприклад, Python або і зовсім SQL (як ви розумієте, для створення баз даних).

Тому, якщо ви вирішили пов'язати долю з виробництвом великих ігор, Будьте готові стати "поліглотом". Крім того, чим більше мов ви освоїте, тим більше цікаві та різноманітні завдання перед вами поставлять. Ну і, звичайно, шанси на отримання роботи мрії помітно зростуть.

З ЧОГО ПОЧАТИ?

Перед тим, як зробити навколосвітня подорож, Потрібно навчитися ходити. Ну а перед серйозним ігровим проектом необхідно спробувати сили в чомусь менш значимому.

Практично всі досвідчені розробники незалежно від регалій і таланту починали з невеликих додатків: настільних ігор, Варіацій відомих "іграшок", простеньких "флешок". Тоді вони не думали про великих виставках на кшталт E3, а накопичували безцінний досвід. Чому б не наслідувати їхній приклад? При цьому не обов'язково писати архіскладний код. Для дебюту досить використання спеціальних програм для створення ігор (наприклад, Game Maker). Адже навіть завдяки нескладному інструментарію ви значно полегшите собі життя. По-перше, в мініатюрі зрозумієте логіку і структуру практично будь-якого ігрового програми. По-друге, наб'єте шишки, які заживуть під час переходу до серйозних проектів. Нарешті, по-третє, збагатите портфоліо. Адже навіть проста "іграшка" вимагає багато часу, терпіння і творчості для вигадки концепції, написання коду і усунення багів. Крім того, показує, що з виробництвом ігор ви знайомі не тільки в сухий теорії.

Що брати за орієнтир?

Той, хто мріє стати письменником, прочитає сотні книг перед тим, як напише хоча б одне слово. Майстри гри на фортепіано на зубок знають кращі твори Штрауса, Шопена і Бетховена. Відомі ж художники перед великими виставками напам'ять заучували історію мистецтв.

У розробці ігор діє той же принцип. Ви не зможете розвиватися у вакуумі. Тому грайте, надихайтеся майстрами і, як губка, вбирає краще. При цьому намагайтеся дивитися на програми не очима "геймера", а поглядом розробника. Іншими словами: транспонується гру. Задумайтесь, чому в даний момент часу "бот" побіг ліворуч, а не назад? Через якихось чинників змінюється сила і точність удару в спортивному симуляторі? Як створити "ефект втоми" при довгому бігу персонажа? Як зробити так, щоб під час дощу гравець чув звук крапель, а не свинячий вереск? Загалом, проникайте в суть. Постарайтеся відтворити в голові алгоритми, з якими стикаєтеся під час гри. Повірте, подібний конструктивний підхід допоможе вам у майбутній нелегкій, але чертовски захоплюючою кар'єрі розробника ігор.

Навряд чи знайдеться людина, яка хоча б раз в житті не грав хоч в одну комп'ютерну гру, неважливо, на ноутбуці або мобільному пристрої. Ну а хто з вас, дорогий читачу нашого блогу, не мріяв створити свою гру і, вже якщо не стати мільйонером завдяки своєму проекту, то прославитися як мінімум серед своїх друзів?

Але як створити гру на Андроїд з нуля, не володіючи спеціальними знаннями і не знаючи навіть основ програмування? Виявляється, спробувати себе в ролі розробника ігор не така складна задача. Це і буде темою нашого сьогоднішнього матеріалу.

1. Ідея або сценарій.
2. Бажання і терпіння.
3. Конструктор ігор.

І якщо з першими двома складовими успіху більш-менш все зрозуміло, то на третю складову потрібно зупинитися докладніше.

Що таке Конструктор ігор

Мова йде про програму, суттєво спрощує розробку ігор, роблячи її доступною для людей, що не володіють навичками програмування. У конструкторі ігор об'єднані інтегроване середовище розробки, ігровий движок і редактор рівнів, який працює як візуальний редактор ( WYSIWYG - англ. абревіатура «що бачиш, то і отримаєш»).

Деякі конструктори можуть обмежуватися жанром (наприклад, RPG, аркади, квести). Інші, надаючи можливість конструювати гри різних жанрів, в той же час обмежують фантазію початківця розробника 2D-іграми.

Навіть прочитавши тільки вже написане, стає зрозуміло, що для новачка-розробника, який вирішив написати гру для будь-якої операційної системи, В тому числі і OS Android, вибір відповідного конструктора - основне завдання, адже саме від функціональності і можливостей цього інструменту залежить доля майбутнього проекту.

Як вибрати потрібний конструктор

Починати потрібно з оцінки власного рівня знань в області програмування. Якщо він прагне до нуля або відсутній зовсім, то краще спробувати найбільш прості варіанти. І навіть якщо ви не володієте необхідними знаннями англійської мови, то і в цьому випадку можна знайти програму, яка вам підійде.

І другий важливий момент при виборі конструктора - функціонал. Тут потрібно дуже точно проаналізувати сценарій свого проекту, тому що, чим складніше буде гра, тим більше для її створення знадобиться різноманітних інструментів, відповідно, і конструктор знадобиться більш потужний.

Щоб допомогти з вибором, нижче ми представимо вашій увазі кращі програми-конструктори, що, в общем-то, не виключає того, що ви, грунтовно покопавшись на форумах або спеціалізованих сайтах, підберете для себе щось інше, благо асортимент цього спектру програм досить широкий.

Топ 5 кращих конструкторів ігор

Construct 2

Ця програма незмінно займає перші рядки в рейтингах конструкторів ігор. За допомогою Construct 2 можна створювати двомірні гри практично будь-яких жанрів для різних платформ, в тому числі і для Андроїд, а також анімаційні ігри, орієнтовані на браузери, які підтримують HTML5.

З урахуванням величезної кількості допоміжних інструментів, програму цілком зможуть подужати навіть початківці юзери.

Для освоєння роботи з Construct 2 немає необхідності купувати ліцензію, в безкоштовній Free-версії запропонований цілком достатній інструментарій та можливість експорту готового проекту на деякі платформи. Однак, кодування готового продукту на мобільні платформи і доступ до повного обсягу функціоналу дасть за 129 доларів Personal-ліцензія. Якщо ж ваше майстерність в створенні ігор досягло апогею, і ви вже стали отримувати дохід від свого проекту більше 5 тис.дол., Доведеться розщедритися на Business-варіант, який обійдеться в 429 дол.

А тепер, подивіться кілька практичних відеоуроків по створенню ігрових додатків за допомогою Construct 2:

Clickteam Fusion

Clickteam Fusion - ще один зразок відмінного повноцінного ігрового конструктора, який допомагає навіть новачкові створити повноцінну гру. Програма надає можливість експортувати створені додатки абсолютно безкоштовно в формат HTML5, а це значить, що буде можливість публікувати браузерні ігри і крім того, конвертувати їх для публікації в різних мобільних маркетах, наприклад, Google play.

З основних характеристик можна відзначити простоту інтерфейсу, підтримку шейдерних ефектів і апаратного прискорення, наявність повноцінного редактора подій, збереження проектів в формати, сумісні з різними платформами, включаючи Android.

Платна Developer-версія програми недоступна для жителів РФ, але її ліцензійний диск можна буде замовити з того ж Amazon, полегшивши особистий бюджет в середньому на 100 доларів. Можлива русифікація меню через сторонній русифікатор.

Як працювати з додатком, дивимося спеціальний відео курс:

Stencyl

Stencyl - ще один відмінний інструмент, що дозволяє здійснювати розробку простих комп'ютерних 2D-ігор без спеціальних знань кодів, а також мов програмування для всіх популярних платформ. Тут має бути робота зі сценаріями і схемами, які представлені у вигляді блоків, а перетягувати об'єкти або характеристики можна мишкою, що дуже зручно.

Розробник програми так само пропонує можливість прописати в блоках і свій код, але для цього звичайно знадобляться знання в області програмування.

Наявність відмінного графічного редактора Scene Designer дає можливість користувачеві застосувати свою фантазію для малювання ігрових світів.

Оптимальний набір функцій допоможе створити якісні ігри різних жанрів, але найбільш тайловая (плиткова) графіка Stencyl буде актуальна для «стрілялок» або «броділок».

Програма поширюється на безкоштовній основі, але експорт в десктопних формати вимагає підписки, яка буде коштувати 99 $ на рік, а ліцензія для мобільних ігор - 199 дол. На рік.

Дивимося прискорений курс по роботі з Stencyl:

Game Maker

Програма існує в платній і безкоштовної версії. Бюджетний варіант дозволяє створювати добротні двомірні гри під десктоп. У той час, як платна версія дає можливість написати досить «наворочені» 3D-іграшки для Віндовс, iOS і Андроїд. Нас же поки цікавить безкоштовна можливість навчитися реалізовувати себе в ігровій індустрії, а Game Maker - той самий варіант, який дозволить створювати гри з власним сценарієм без обмежень у виборі жанру.

Програма пропонує вибір готових шаблонів локацій, об'єктів, а також, персонажів, звуків і фонів. Так що, вся творча робота зводиться до перетягування в робочу зону вибрані елементи та вибору умов - місцезнаходження та взаємодія з іншими об'єктами. Хоч знання мови програмування і не знадобиться, але користувачі, які «в темі» зможуть використовувати GML, чимось схожим з JS і C ++.

Game Maker поширюється на англійській мові, тому тим, хто не володіє ним в достатній мірі, знадобиться завантажити файл русифікатора.

Кого зацікавила ця програма, пропонуємо подивитися навчальне відео:

Unity 3D

Unity 3D - мабуть, найкраще, що можна запропонувати, для створення якісного тривимірного проекту. У програму інтегровані повністю готові моделі, а також текстури і скрипти. Крім того, є можливість додавати і власний контент - звук, зображення та відеозаписи.

Ігри, створені за допомогою Unity сумісні з усіма потрібними платформами від мобільних пристроїв на iOS або Android до SMART TV телевізійних приймачів.

Програма відрізняється високою швидкістю компіляції, простим в роботі інтерфейсом, гнучким і багатофункціональним редактором.

Усе ігрові дії і поведінку персонажів базуються на добротному фізичному ядрі PhysX. Кожен об'єкт, створений в цьому ігровому конструкторі, являє собою певне поєднання подій і скриптів, керуючих розробником самостійно.

Важливо зрозуміти, що хоч програма і позиціонується, як конструктор ігор, розрахований на новачків, певний рівень знань для роботи з цим додатком все-таки знадобиться. Ну і робота з 3D-графікою передбачає наявність досить сучасного комп'ютера, оснащеного апаратної відкритий.

Серія занять по створенню ігор за допомогою Unity 3D:

Отже, ви вирішили реалізувати свою мрію створити свою, унікальну гру. Ми постаралися дати інформацію, яка може в цьому допомогти. Зверніть увагу, якщо ви уважно прочитали представлений матеріал, і, хоча б побіжно переглянули відеоуроки по кожній програмі, то, напевно помітили, що робота з кожним ігровим конструктором будується за одним принципом. Тому, цілком можливо, що ви зможете підібрати щось, більш підходяще саме під ваші запити. Ми принаймні сподіваємося, що на даному етапі питання, як самому зробити гру на Андроїд закритий. Успіхів!