Сценічні ігри. Ігри з елементами театралізації для дітей дошкільного віку. Театральна гра сприяє

Актор театру - це професія, цілком і повністю зав'язана на практиці і регулярних тренуваннях. Ігри акторської майстерності для дітей 5 років, підлітків або дорослих - обов'язковий атрибут навчальної програми в театральній школі. Подібно грі на музичному інструменті, Де ніяка теорія не замінить м'язову пам'ять і моторику рук, сценічне мистецтво неможливо без цілого ряду вироблених навичок, таких як:

  • спостережливість;
  • емоційна пам'ять;
  • вміння імпровізувати;
  • жива уява;
  • почуття партнера.

Ось чому навчання театральних студенти не передбачає нудну зубріння і просиджування за розумними книгами. Адже, незважаючи на те, що теорія все ж є частиною курсу, нікому немає діла, скільки цитат з Станіславського ви знаєте на пам'ять, важливо лише те, що ви можете показати на майданчику.

Головна умова вироблення будь-якого досвіду - необхідність. Вона буває двох видів:

  1. Життєва. Групі печерних людей необхідно навчитися діяти спільно, щоб загнати мамонта і не померти з голоду. У них немає вибору, тому вони або справляються, або гинуть.
  2. Ігрова. Група студентів грає в групу печерних людей, яким необхідно загнати мамонта. Студенти не загинуть, якщо не впораються із завданням, але спроби задовольнити уявну необхідність також сприятимуть виробленню навички взаємодії.

Якщо фактор життєвої необхідності відсутня, його не замінить ніщо, крім ігрової імітації. Ось що робить гри з акторської майстерності найпоширенішим і єдино ефективним методом навчання артиста.

Для дітей

У дітей дошкільного та молодшого шкільного віку гри - провідний вид діяльності, через який вони знайомляться з навколишнім світом, набувають цінний досвід і всебічно розвиваються. Навіть самі нехитрі ігри з акторської майстерності для дітей є розвиваючими і допомагають дитині виробляти ті чи інші навички. Так, квача і догонялки забезпечують дітям фізичну активність, розвиток реакції і координації, хованки - уваги і логічного мислення, дочки-матері - навичок спілкування в соціумі і т. Д.

Навчити дошкільника через гру можна всього на світі. Просто підбирайте для нього потрібні гри і направляйте ігровий процес.

Для розвитку сценічних навичок у дітей кращим вибором стане гра з акторської майстерності для початкової школи, Що вимагає роботи уяви. До таких ігор належать:

  • театралізовані ігри - невеликі ігрові постановки за готовими сюжетів, які можна брати з популярних казок або мультфільмів, задіюючи будь-яке число учасників;
  • гри в особах - всі ігри, в яких діти виступають в ролі якого-небудь героя або персонажа; такі ігри відрізняються від театралізованих повне право вільно вирішувати, їх сюжет і зміст придумує сама дитина;
  • гри з ляльками - гри, де лялька - це неживий предмет, який наділяється якостями живого в процесі гри; схожим чином студенти театральних училищ відпрацьовують віру в запропоновані обставини, зокрема, навчаються відігравати декорації і реквізит так, ніби вони реальні.

Уява - основа не тільки акторського мистецтва, а й творчості взагалі. Ігри на розвиток уяви сприяють гнучкості і варіативності мислення: вміння знаходити нестандартні рішення і мислити креативно.

для підлітків

При переході дитини в підлітковий вік, всепоглинаюча тяга до ігор змінюється тягою до спілкування. Тепер суспільство однолітків стає головним джерелом досвіду і нової інформації для дитини, а гармонійний розвиток його особистості знаходиться в прямій залежності від успіхів у спілкуванні.

Підліток постійно відчуває в собі величезний нерозкритий потенціал і шукає йому застосування. Акторське мистецтво може стати для підлітка тим способом самовираження, в якому він так потребує.

Підлітку дуже важливо своєчасно розвинути в собі такі якості, як:

  • здорова самооцінка і впевненість у своїх силах;
  • вміння знаходити спільну мову з однолітками;
  • вміння виявляти ініціативу і бути лідером;
  • вміння робити самостійні висновки, приймати власні рішення і чинити опір згубному впливу з боку.

Кращі ігри на розвиток акторської майстерності для підлітків - це ігри на взаємодію з партнером і роботу в команді.

Приклад командної гри

  • Учасники стають в коло, тримаючись за мотузку (довжина мотузки береться з розрахунку 1 м на кожного учасника).
  • Ведучий пропонує команді фігуру (трикутник, ромб, квадрат і т. Д.), Яку потрібно побудувати з закритими очима, Перемовляючись тільки усно.
  • Можливий варіант гри в вигляді змагання між двома командами, а також на час.

Приклад гри на взаємодію з партнером

Дуже популярна гра «Сіамські близнюки», де два партнера, обхопивши один одного за талії, стають ніби одним зрощеним тілом. У них всього дві руки на двох і ходити вони змушені, спираючись один на одного. У такому вигляді підлітки виконують звичні побутові дії, наприклад, снідають, одягаються або навіть грають в теніс.

для дорослих

Дорослу людину найскладніше навчити акторської майстерності з нуля, цим пояснюється вікове обмеження на прийом студентів у багатьох театральних училищах (в середньому до 25-26 років). Справа в тому, що дорослі за свою многотрудною життя в суспільстві встигли обзавестися безліччю масок, поведінкових шаблонів, стереотипів мислення, стандартних реакцій і т. Д. Щоб навчити дорослого грати інших, потрібно спочатку навчити його бути самим собою, послаблюючи хватку самоконтролю.

Ігри для акторської майстерності дорослих - це ігри на внутрішнє розкріпачення і імпровізацію, вміння «пірнати з головою» в будь-який вир без підготовки, не боячись помилитися, викликати несхвалення або здатися смішним.

Приклад гри на розкріпачення і імпровізацію

  • У центр майданчика виходить актор, отримує від ведучого обставини і з бавовни починає в них існувати. Якщо ведучий крикнув «Мавпа!» і плеснув у долоні, актор миттєво перетворюється на мавпу і існує в цьому образі до тих пір, поки ведучий не викрикне що-небудь нове.
  • Важливо, щоб кожен учасник групи міг побути і чинним актором, і ведучим.
  • Чим маячні і недоладності вигукувалися обставини, ніж контрастніше їх зміна, тим цікавіше і корисніше стає вправу.

Є математична, гуманітарна, а є школа акторської майстерності для дорослих, де можна поліпшити звучання свого голосу, зробити мова грамотної і красивою, позбутися акценту, розкріпачитися, стати більш приємним і веселим співрозмовником, навчитися діяти по ситуації, та так щоб це було виграшно і натурально.

Зразкові ігри та вправи до розділу

театральна гра (1 рік навчання)

цілі:

  • розвивати ігрову поведінку, готовність до творчості;
  • розвивати комунікативні навички, творчі здібності, Впевненість в собі, увагу, пам'ять, спостережливість, естетичне почуття.

Общеразвивающие ігри проводяться в першій частині заняття, безпосередньо театральні ігри - в заключній. При проведенні цих ігор необхідно створювати веселу, невимушену атмосферу, підбадьорювати затиснутих і скутих дітей, не акцентувати увагу на промахах і помилках. Багато ігор припускають поділ дітей на виконавців і глядачів, що дає можливість оцінити дії інших і порівняти їх зі своїми власними.

"Що змінилося"

мета: розвивати зорову пам'ять, Увагу, витримку.

1 варіант: перед дітьми розкладені театральні атрибути. Протягом 1 хв діти запам'ятовують їх розташування, потім закривають очі. Педагог змінює атрибути місцями або один прибирає. Діти повинні визначити, що змінилося.

2 варіант: частина дітей - «артисти», вони показують мізансцену з будь-якого спектаклю, інші діти - глядачі, запам'ятовують її, потім закривають очі. На сцені відбуваються зміни. Глядачі повинні відновити мізансцену.

«Злови хлопок»

мета: розвивати довільне слухове увагу, швидкість реакції.

Діти стоять врозтіч. Вони повинні зреагувати на бавовну педагога -і грюкнути одночасно з ним. Педагог пропонує зловити маленький м'ячик (квітка, монетку).

мета: розвивати зорову пам'ять, довільна увага, почуття згуртованості.

Кілька дітей утворюють вагони поїзда, стоячи в колоні. Що стоїть перед ними дитина - «паровоз», повинен запам'ятати, в якій послідовності стоять його «вагони». Потім «паровоз» відвертається і називає дітей- «вагонів» в чіткій послідовності.

«Словесний портрет»

мета: розвивати спостережливість, довільну зорову пам'ять.

Ведучий дитина стоїть в центрі кола. Діти йдуть по колу, взявшись за руки, і вимовляють слова: «У центр кола ти вставай, і очі не відкривай. Скоріше дай відповідь - Машин опиши портрет ». Діти зупиняються. Ведучий закриває очі і описує портрет (зачіску, колір волосся, одяг, її колір) названого дитини.

«Я поклав у мішок ...»

мета: розвивати довільну слухову пам'ять.

Педагог пояснює дітям, що сидять в колі, що у них є уявний мішок, в який вони можуть покласти будь-які предмети в строгому порядку. Педагог починає гру словами: «Я поклала в мішок ...»(Називає будь-який предмет).Наступний дитина повинна повторити сказане і додати свій предмет і т.д. Поступово запам'ятовуються слів стає все більше. Важливо відтворювати їх в заданій послідовності.

«У бабусі в городі росте ... »

мета: та ж, що і в описаній вище.

Педагог говорить дітям про чарівний городі, на якому може вирости все що завгодно. Головне - запам'ятати послідовність «виріс».

«Тінь»

мета: розвивати увагу, спостережливість, уяву, фантазію.

Одна дитина (ведучий), ходить по залу, роблячи довільні руху (зупиняється, піднімає руку, нахиляється, повертається). Група дітей (3-5 чол.), Як тінь, слідує за ним, намагаючись в точності повторити всі. що він робить.

«Розвідники»

мета: розвивати довільну увагу, швидкість реакції. За певним сигналом одного з дітей - командира, діти- «розвідники» повинні виконувати дії. Наприклад, за сигналом синьої

ракети (олівець синього кольору) - присісти і причаїтися, а по сигналу червоною ракети - перестрибнути через уявне перешкоду.

«Уважні звірі»

мета: тренувати слухове і зорове увагу, швидкість реакції, координацію рухів.

Діти перебувають в «лісовій школі», де педагог тренує їх спритність і увагу, показуючи, наприклад, на вухо, ніс, хвіст і називаючи їх. Діти уважно за ним стежать і називають те, що він показує. Потім замість вуха він показує ніс, але вперто повторює слово «вухо». Діти повинні швидко зорієнтуватися і правильно назвати те, що показав ведучий.

«Веселі мавпочки»

мета: розвивати увагу, спостережливість, швидкість реакції.

Діти- «мавпочки» стоять врозтіч. Обличчям до них варто відвідувач зоопарку (один з дітей), який виконує різні рухи і жести. «Мавпочки», перекривлюючи його, все точно повторюють.

"Люстерко"

мета: та ж, що і в грі «Веселі мавпочки».

Діти стоять у парах навпроти один одного. Одна дитина - «дзеркало», яке відображає всі рухи, пози, виразу обличчя за стоїть навпроти дитиною. Потім діти міняються ролями.

"Сніжний ком"

мета: розвивати слухове увагу, довільну пам'ять, згуртованість групи.

Діти сидять по колу. Педагог пропонує «катати великий сніжний ком». Теми гри можуть бути різні: імена тих, хто сидить дітей, професії їх батьків, улюблені фрукти, квіти і т.д. Наприклад, обрана тема «Вулиця, на якій я - живу». Перша дитина називає свою вулицю, наступний каже вулицю, на якій живе сказав дитина, а потім свою і т.д.

«Стільчики»

цілі: прищеплювати вміння вільно переміщатися в просторі; координувати свої дії з товаришами.

За пропозицією педагога діти переміщаються по залу зі своїми стільцями і «будують» коло (сонечко), будиночок для ляльки (квадрат), літак, автобус і т.д.

«Дружні звірі»

мета: розвивати увагу, витримку, узгодженість дій.

Діти розподіляються на три команди: ведмеді, мавпи, слони. Потім педагог називає по черзі одну з них, яка повинна виконати свій рух. Наприклад, ведмеді - тупнути ногою, мавпи - грюкнути в долоні, слони - вклонитися. Можна вибрати інших тварин і придумати інші руху.

«Робота з моделями емоцій»

мета: знайомити з мімічних зображенням емоцій.

Педагог звертає увагу дітей на очі, брови, рот, схематичні зображення осіб, що виражають різні емоції. Після того як діти навчаться визначати емоції за моделями, їм роздають картки і розрізають їх навпіл поперек. Дітям пропонують знайти дві відповідні половинки і з'єднати їх.

«Робота зі схемами-емоціями»

мета: розвивати фантазію, уяву, логічне мислення.

Схеми-емоції являють собою кілька послідовно зображених моделей емоцій, пов'язаних переходами-стрілочками. Дітей об'єднують в підгрупи і пропонують придумати історію. У цій історії з героєм відбуваються події, при яких він проявляє зазначені емоції. Наприклад, схема: смуток - здивування - радість. «Йшов сумний курча побачив свого братика, що пливе по річці на листочку, і дуже здивувався. Брат запросив його поплавати з ним разом. Зрадів курча і відправився з братом в плавання ».

«Вгадай, що я роблю?»

цілі: пояснювати задану позу; розвивати пам'ять, уяву. Педагог пропонує дітям взяти певну позу і пояснити її. наприклад:

  1. стояти з піднятою рукою. Можливі варіанти відповідей: «кладу книгу на полицю», «дістаю цукерку з вази в шафці» та ін .;
  2. нахилитися вперед. Можливі варіанти відповідей: «зав'язую шнурки», «піднімаю хустку», «зриваю квітка».

«Одне і той же по-різному »

мета: розвивати вміння виправдовувати свою поведінку, дії нафантазувати причинами; розвивати уяву, фантазію, віру.

Дітям пропонується придумати і показати кілька варіантів поведінки за певним завданням: людина йде, сидить, піднімає руку і т.д. Кожна дитина придумує свій варіант поведінки, а інші діти повинні здогадатися, чим він займається і де знаходиться. Це завдання може виконуватися в творчих групах, кожна з яких отримує певне завдання (сидіти в цирку, біля телевізора, в кабінеті у зубного лікаря).

"Навколосвітня подорож"

цілі: розвивати вміння виправдовувати свою поведінку; розвивати фантазію.

Дітям пропонується вирушити в навколосвітня подорож і придумати, де проляже їхній шлях - по пустелі, гірській стежці, болоту, через ліс. Відповідно вони повинні змінювати свою поведінку.

«Перетворення предмета»

мета: розвивати уяву, фантазію, кмітливість.

Предмет кладеться на стілець в центрі кола або передається по колу від однієї дитини до іншого. Кожен повинен діяти з предметом по-своєму, виправдовуючи його нове призначення, щоб була зрозуміла суть перетворення. Варіанти перетворення різних предметів: олівець або паличка - ключ, викрутка, вилка, ложка, градусник і т.д. Для перетворення можна брати як дрібні, так і великі предмети.

«Перетворення кімнати»

мета: та ж, що і в грі «Перетворення предмета».

Діти розподіляються на дві-три групи, кожна з них придумує свій варіант перетворення кімнати. Решта дітей з поведінки учасників відгадують, у що саме перетворена кімната. Наприклад: магазин, театр, берег моря, лікарня і т.д.

«Перетворення дітей»

мета: та ж, що і в грі «Перетворення предмета».

За командою педагога діти перетворюються в дерева, квіти, гриби, іграшки, тварин.

«Етюди»

цілі: розвивати фантазію, виразність передачі емоцій різними засобами; вміння діяти спільно.

Етюди можуть бути запропоновані педагогом або складені дітьми. Теми для етюдів повинні бути близькі і зрозумілі дітям ( «Сварка», «Образа», «Зустріч», «Радість», «Гнів», «Смуток» і ін.). Наступний етап - твір етюдів за мотивами казок, сюжетів віршів, музичним уривків ( «Колобок і Лисиця», «Таня і м'ячик», «Дівчинка і лялька» і ін.).

Ігри по даному напрямку можуть бути доповнені або змінені на розсуд педагога.


Вступ.

У центрі уваги педагогів, які працюють з дітьми дошкільного віку, Знаходяться завдання по створенню необхідних умов для навчання і виховання; освоєння дітьми системи знань і прийомів самостійної діяльності; реалізація державного стандарту дошкільної освіти.

Засвоєння дитиною знань і умінь, розвиток його здібностей здійснюється тільки в активній діяльності.

Найважливішою діяльністю дитини дошкільного віку є гра. У грі розвивається мислення, мова, уява, пам'ять, засвоюються правила суспільної поведінки і виховуються відповідні навички.

Однією з форм організації педагогічного процесу - є театральна гра.

Через різні форми театральної гри, діти вдосконалюють морально-комунікативні якості, творчі здібності, психічні процеси.

При вирішенні цих педагогічних завдань, важливу роль відіграє узгодження елементів театралізації з планом виховно-освітньої роботи. Залежно від календарного планування, Можна підбирати ігровий і сценічний матеріал. Так, з дітьми молодшого дошкільного віку на тему «Осінь, Осінь в гості просимо!», Можна розіграти за допомогою картонажної театру російську народну казку «Ріпка». В середній групі по темі «Як звірі в лісі зимують» - інсценування з російської народній казці «Зимовье звірів». В старшій групі по темі «Осінній ліс» можна запропонувати дітям міні-інсценізацію «Загадки Лесовичка», з використанням ляльок-рукавичок: ведмедик, зайчик, лисиця. В підготовчій групі по темі «Масляна» на заняття-грі «Весна-красна» з народними іграми і хороводами.

В кінці навчального року, підбиваючи підсумки навчання і якості знань дітей, можна провести діагностику рівня емоційної сфери дитини і творчого прояву. Ступінь прояву емоційних і творчих здібностей дітей оцінюється показниками: високий рівень, середній, низький. Динаміка зміни рівня цих показників дозволяє зробити висновок про доцільність використання в процесі виховно-освітньої роботи методів і прийомів театральних ігор.

Практика виховної роботи і щорічний порівняльний аналіз якості знань і показників творчого прояви дітей показують: театральні форми дають імпульс до розвитку пізнавальних здібностей; активізує розумові процеси; пробуджують творчу ініціативу, уяву, фантазію.

Театральна гра, Відповідаючи віку дитини, здатна гармонізувати його вигляд. Мовні вправи, етюди, театралізований розповідь, заняття-гра, казкова вікторина, інсценування казки - всі ці форми театралізації розвивають психічні процеси, вдосконалюють морально-комунікативні якості особистості, пробуджують прагнення до творчості.

Театральна гра сприяє:

1. Розвитку мови дітей.

2. Розвитку морально комунікативних якостей особистості.

3. Розвитку рухових якостей і умінь.

4. Розвитку творчої уяви і фантазії.

5. Розвитку пізнавальних здібностей.

Різновидами театральних ігор є:

1. Ігри з елементами театралізації.

2. Заняття-гра.

3. Театралізоване розповідь.

4. Вікторина-розвага.

5. Вистава-гра.

Найважливішими умовами в здійсненні ігрових форм роботи, є:

1. Використання мовних вправ.

2. Вибір вправ або завдань в залежності відіндивідуальності дітей.

3. Забезпечення психологічного комфорту на заняттях і поза заняттями.

4. Спонукання дітей брати активну участь у театральній грі, вправі, етюді.

Зупинимося на методиці театральних ігор та умови їх здійснення.

I. Ігри з елементами театралізації.

Ігри з елементами театралізації включають в себе: мовні вправи; етюди на вираження основних емоцій; етюди на відтворення основних рис характеру; гри на розвиток уваги і пам'яті; етюди на виразність жестів; рольові ігри.

1. мовні вправи впливають на емоційно-особистісну

сферу дитини; розвивають чистоту вимови; вдосконалюють інтонаційну забарвлення мови; розвивають вміння користуватися виразними засобами голосу. Для виконання цих вправ необхідно попереднє розучування текстів. Вправа може бути колективним або індивідуальним. Важливо, щоб діти робили це осмислено, емоційно, з інтересом. Тексти повинні відповідати віковим особливостям дітей.

Наприклад, такі: «Ехо», «Їдемо, їдемо на візку», «Чистоговорки» - розвивають виразність мови, пам'ять, уява.

2. Етюди на вираження основних емоцій розвивають морально-комунікативні якості особистості; сприяють розумінню емоційного стану іншої людини і вмінню адекватно висловити своє. Зміст етюдів не читається дітям.

Емоційний переказ запропонованої ситуації є умовою для створення безлічі ігрових варіантів на задану тему. Етюди повинні бути короткі, різноманітні і доступні дітям за змістом.

Так, в етюді «Лисичка підслуховує», діти через певну позу і міміку вчаться передавати емоційний стан персонажа.

3. В етюдах на відтворення рис характеру діти вчаться розуміти, яка поведінка якої рисі характеру відповідає.

Акцент робиться на модель позитивного поведінки.

Так, в епізодах «Жадібний пес», «Страшний звір» через міміку, жест, позу діти передають окремі риси характеру (жадібність, замкнутість, боязкість, сміливість).

4. Ігри на розвиток уваги і пам'яті розвивають вміння швидко зосередитися; активізують пам'ять і спостережливість. У цих іграх діти виконують різні рухи за сигналом, повторюють задані рухи і вправи.

Так, в грі «Чарівний круг» діти виконують різні рухи за сигналом і розвивають увагу; в грі «Заводний іграшки» через перевтілення грають розвивають моторно-слухову пам'ять.

5. Метою етюдів на виразність жестів є розвиток правильного розуміння дітьми емоційно-виразних рухів рук і адекватне використання жесту. Зміст етюдів активізує виразність рухів, творча уява.

У грі «Сніжки» діти через уявне зимова розвага освоюють виразність рухів; в «Дружною сім'ї» через пантоміма розвивається точність і виразність переданих дій: малювання пензлем, в'язання, шиття, ліплення і т. д ..

6. Рольові ігри з використанням елементів костюмів, реквізиту, масок і ляльок розвивають творчу уяву, фантазію, комунікативність. Діти разом з педагогом майструють маски, реквізит, елементи костюмів і декорацій. У процесі підготовки можуть брати участь батьки.

У грі «Організуємо загальний театр» діти разом з педагогом майструють ляльок з паперових пакетів, стаканчиків і розігрують побутові та казкові сюжети. Розвиваються колективні взаємини, творча уява, фантазія.

II. Заняття-гра.

Ця форма організації педагогічної роботи може включати в себе: етюди, фрагменти казок, ігри з елементами театралізації.

На занятті в імпровізованій формі виконуються фрагменти казки. Така методика ведення заняття допомагає захоплююче вирішувати програмні завдання; позитивно впливає на формування емоційно-моральної середовища дитини. На комплексному занятті-грі по російській народній казці «Маша і ведмідь», діти виконують завдання педагога з розвитку зв'язного мовлення, розвивають математичні здібності, пам'ять, увагу.

III. Театралізоване розповідь.

Прийоми і методи театралізованого розповіді можна використовувати і під час заняття і поза ним. Під час читання або розповідання літературного твору, педагог сам «грає» персонажів, використовує інтонаційну, емоційне забарвлення мови. Через виразне читання, розігрування епізодів; через ілюстративний матеріал, діти занурюються в атмосферу літературного твору. Всі завдання, які входять в програмне зміст заняття, можна вирішувати за допомогою виразних ігрових театральних засобів. Прикладом такої театралізованої форми може бути заняття по ознайомленню з художньою літературою: російська народна казка «Хаврошечка».

IV. Вікторина - розвага.

Театралізована форма літературної вікторини-розваги сприяє розширенню кругозору дітей; активізує емоційний і творчий потенціал. Проводиться робота по виготовленню костюмів і реквізиту. Готується музичне оформлення, записується фонограма, розучуються тексти, проводяться репетиції уривків з літературних творів.

Сценічний варіант заняття-ігри за творами А. С. Пушкіна «Лукомор'я» веде дітей в казкову подорож. У цій вікторині діти беруть участь в коротких інсценуваннях, відповідають на питання, відгадують загадки. Дошкільнята з інтересом і задоволенням беруть участь в пізнавальній театральної гри.

V. Вистава-гра.

Ця форма роботи вимагає тривалої і ретельної підготовки: пишеться спеціальна інсценування з урахуванням вікових індивідуальних особливостей дітей. В ігровій формі проводяться репетиції. Готуються декорації і костюми, випускається афіша і театральні програмки.

Вистава-гра, поставлений по російській народній казці «Ріпка», сприяє розкриттю творчого потенціалу дітей, емоційно збагачує виконавців і глядачів вистави.

Таким чином, діти через різні форми театральної гри розвивають морально-комунікативні якості, творчі здібності, психічні процеси.

Практичний матеріал.

Мовні ігри та вправи .

1. «Смішні вірші» (для дітей 3-4 років).

Мета: Розвивати чистоту вимови. Звертати увагу на інтонаційну виразність мови.

Хід: Діти разом з педагогом вимовляють вірші. Поступово, від вправи до вправи, діти набувають навик інтонаційної виразності.

«На болоті варто пень,

Ворушитися йому лінь.

Шия не ворушиться.

А посміятися хочеться! »

«-Був швець? - Був!

Шив швець? - Шив!

Для кого чобітки?

Для сусідської кішки! »

«- Кішка, як тебе звати?

Стережёшь ти мишку тут?

Мяу! Хочеш молока?

А в товариші цуценя?

2. «Ехо» (для дітей 4-5 років).

Мета: Міняти інтонаційну забарвлення при читанні тексту.

Хід: «Ми бродили темним бором,

Ми запитали дружно хором:

Будинки ль бабуся Яга?

Ліс відповів нам:

Текст повторюється, замінюється лише наречіе- як запитали? -

«Дружно; тихо; грізно; боягузливо; сміливо ... »

3. «Їдемо, їдемо на візку» (для дітей 5-6 років).

Мета: Розвивати чистоту вимови, почуття ритму, виразність.

Хід: «Їдемо, їдемо на візку,

Збирати в лісі горішки,

Скрип, скрип, скрип,

Скрип, скрип, скрип.

Листя шарудять - ш-ш-ш,

Пташки свистять - фіть-пірью, фіть-пірью,

Білка на гілці

Горішки все гризе - цок, цок, цок, цок,

Руда лисичка зайчика стереже, (пауза)

Довго-довго їхали,

Нарешті, приїхали! »

Мета: Розвивати уміння користуватися виразними засобами голосу.

Хід: «Пригріло сонце (співають високий звук у-у-у)

З пагорба побіг веселий струмок (базікають мовою, наслідуючи веселому «булькання»).

До країв наповнив велику глибоку калюжу

( «Булькання» низькими звуками).

Перелився через край ( «булькання» хвилею: вгору-вниз).

Вибралися з-під кори жучки (ж-ж-ж)

І комашки (з-з-з)

Розправили крильця (КРШ-крш- з підвищенням)

І полетіли кудись (тр-тр-тр - пошепки).

Ось і прийшла весна! »

5. Скоромовки. Чистоговорки.

Мета: Удосконалювати чистоту вимови.

Хід: «гарячої цегла!

Соскачі-ка з печі,

Спечи-ка в печі,

З борошна калачі! »

«Тари-бари, растабари,

У Варвари кури старі! »

«Сеня віз віз сіна»

«Палицею Саша шишки збив».

«Орел на горі, перо на орле».

«Дзижчить над жимолость жук,

Зелений на жука кожух »

Етюди на вираження основних емоцій.

1. «Лисичка підслуховує» (для дітей 3-4 років).

Мета: Розвивати здатність розуміти емоційний стан і адекватно висловлювати своє (увага, інтерес, зосередженість).

Хід: Лисичка стоїть біля вікна хатинки, в якій живуть котик і півник. Підслуховує. Голова нахилена в сторону - слухає, рот напіввідкритий. Нога виставлена \u200b\u200bвперед, корпус злегка нахилений вперед.

2. «Смачні цукерки» (для дітей 4-5 років).

Мета: Передавати внутрішній стан через міміку (задоволення, радість).

Хід: У дівчинки в руках уявна коробка з цукерками.

Вона простягає її по черзі дітям. Вони беруть цукерку, дякують, розгортають папірець і пригощаються. По обличчях видно, що частування смачне.

3. «Прогулянка» (для дітей 5-6 років).

Мета: Закріплення відтворення різних емоцій (радість, задоволення, здивування).

Хід: Літній день. Діти гуляють. Пішов дощ. Діти біжать додому. Прибігли вчасно, починається гроза. Гроза пройшла, дощ перестав. Діти знову вийшли на вулицю і почали бігати по калюжах.

4. «Битва» (для дітей 6-7 років).

Мета: Закріплення відтворення різних емоцій (радість, гордість, страх). Розвиток творчої уяви.

Хід: Одна дитина зображує Івана-царевича, другий-

Змія - Горинича (голова і кисті рук-це голови Змія). Йде бій. Іван-царевич одержіваетпобеду Змій - переможений.


Етюди на відтворення рис характеру.

1. «Дідок» (для дітей 3-4 років).

Мета: Через міміку, жести передавати риси характеру (веселий, добрий, смішний, пустотливий).

Хід: Прочитати дітям вірш Д. Хармса «Веселий дідок». Діти імітують стану і дії, про які йдеться у вірші.

«Жив на світі дідок

Маленького зросту,

І сміявся старичок

Надзвичайно просто:

Ха-ха-ха, так хе-хе-хе,

Хі-хі-хі, та бух-бух!

Бу-бу-бу, та бе-бе-бе,

Дзень-дзень-дзень,

Так трюх-трюх!

Раз, побачивши павучка,

страшно злякався

Але, схопившись за боки,

Голосно засміявся:

Хі-хі-хі, так ха-ха-ха,

Хо-хо-хо, та гуль-гуль!

Ги-ги-ги, так га-га-га,

Го-го-го, так буль-буль!

А побачивши бабку,

Страшно розсердився,

Але від сміху на траву

Так і повалився:

Ги-ги-ги, так гу-гу-гу,

Го-го-го, та бах-бах,

Ой, хлопці! Не можу!

Ой, хлопці! Ах, ах!

2. «Жадібний пес» (для дітей 4-5 років).

Мета: Через міміку і жести передавати риси характеру (жадібність).

Хід: Педагог читає вірш В. Квітко.

«Жодний пес дрова приніс,

Води наносив, тісто замісив,

Пирогов напёк, сховав у куточок,

І з'їв сам - гам, гам, гам! »

Діти імітують стан і дії, про які йдеться у вірші.

3. «Страшний звір» (для дітей 5-6 років).

Мета: Через пантоміму передавати риси характеру і поведінки персонажів (сміливий, боягузливий, дурний, обережний).

Хід: Педагог читає вірш В. Семеріна «Страшний звір». Діти, які отримали ролі, діють по тексту.

«Прямо в кімнатну двері,

Проникає хижий звір!

У нього стирчать ікла

І вуса топорщатся-

У нього горять зрачкі-

Злякатися хочеться!

Може це левиця?

Може вити вовчиця?

Дурний хлопчик крикнув:

Хоробрий хлопчик крикнув:

4. «Чарівне кільце» (для дітей 6-7 років).

Мета: Через пантоміму передавати риси характеру (добрий, злий, справедливий). Розвивати творчу уяву.

Хід: Злий чарівник, за допомогою зачарованого колечка,

Перетворює хорошого хлопчика в поганого. Хлопчик всіх ображає, дратує, все ламає. Нарешті, статут, він засинає. Добрий чарівник пропонує врятувати хлопчика, зняти кільце. Всі діти тихо підходять і знімають колечко.

Хлопчик прокидається. Він знову ласкавий, просить у всіх прощення. Всім весело.


Ігри на розвиток уваги.

1. «Будь уважний!» (Для дітей 3-4 років).

Мета: Стимулювати увагу; швидко і точно реагувати на звукові сигнали.

Хід: Діти крокують під веселу музику. Потім, на слово «Зайчики», діти зображують зайчиків (стрибають), на слово «Коники» - конячок (б'ючи ногою об підлогу), на слово «Раки» - задкують, «Лелека» - стоять на одній нозі, «Птахи» - біжать, розкинувши руки.

2. «Чарівний круг» (для дітей 4-5 років).

Мета: Виконувати уважно руху за сигналом.

Хід: Гравці стоять по колу. За сигналом дзвіночка діти по черзі роблять такі рухи: один присідає і встає, інший ляскає в долоні, третій - присідає і встає і т. Д.

3. «Слухай хлопки» (для дітей 4-5 років).

Мета: Розвивати активну увагу.

Хід: Гравці йдуть по колу. Коли ведучий плескає в долоні один раз, діти повинні зупинитися і прийняти позу лелеки (стояти на одній нозі, руки в сторони). Якщо ведучий плескає два рази - прийняти позу жаби (присісти, п'яти разом, носки і коліна в сторони, руки між ногами на підлозі). На три бавовни грають відновлюють ходьбу.

4. «Мовчанка» (для дітей 6-7 років).

Мета: Розвивати увагу і вміння швидко зосереджуватися.

Хід: Ведучий:

Тихіше, миші,

Кот на даху,

А кошенята ще вище!

Раз два три чотири п'ять,-

З цих пір пора мовчати!

Гравці замовкають. Ведучий стежить, хто заговорить або розсміється. Ця дитина платить фант. Коли фантів набереться 5-6, їх розігрують. Кожен власник виконує художній номер.


Ігри на розвиток пам'яті.

1. «Запам'ятай своє місце» (для дітей 3-4 років).

Хід: Діти стоять або в різних кутках кімнати.

Кожен повинен запам'ятати своє місце.

Звучить весела музика, всі «перетворюються в пташок і рухаються по кімнаті. Музика закінчується. Всі повинні повернутися на свої місця.

2. «Заводний іграшки» (для дітей 4-5 років).

Мета: Розвивати моторно-слухову пам'ять.

Хід: У магазині заводних іграшок стоять іграшки: ляльки, зайчики, ведмеді, жаби, пташки, метелики. Звучить музика: «у іграшок включається завод».

Діти рухаються по кімнаті. Музика замовкає, діти повертаються на свої місця.

3. «Художник» (для дітей 5-6 років).

Мета: Розвивати увагу і пам'ять.

Хід: Дитина грає роль художника. Він уважно розглядає того, кого буде «малювати», потім відвертається, дає його словесний портрет.

4. «У магазині дзеркал» (для дітей 6-7 років).

Мета: Розвивати спостережливість і пам'ять.

Хід: У магазині стояло багато великих дзеркал. Туди увійшов чоловік, на плечі у нього була мавпочка. Вона побачила себе в дзеркалах і подумала, що це інші мавпочки і стала вертіти головою. Мавпочки відповіли їй тим же.

Вона тупнула ногою - і все мавпочки тупнули ногою. Що не робила мавпочка, всі повторювали в точності її руху.

Етюди на виразність жестів.

1. «Тихіше» (для дітей 3-4 років).

Мета: Розвивати виразне рух рук і адекватно використовувати жест.

Хід: Мишенята переходять дорогу, на якій спить кошеня.

Вони то йдуть на носочках, то зупиняються і знаками показують один одному: «Тихіше!»

Виразні руху: шия витягнута вперед, вказівний палець приставлений до стисненим губам, брови «йдуть вгору».

2. «Гра в сніжки» (для дітей 4-5 років).

Хід: Етюд супроводжується веселою музикою. Зима. Діти грають в сніжки. Виразні руху: нагнутися, схопити двома руками сніг, зліпити сніжок, викинути її різкими, короткими рухами.

3. «Гра з камінчиками» (для дітей 5-6 років).

Мета: Розвивати виразність рухів, творча уява.

Хід: Діти гуляють по березі моря, нахиляючись за камінчиками.

Входять в воду і бризкаються, зачерпуючи воду двома руками. Потім, сідають на пісок і грають з камінчиками: то підкидаючи вгору, то кидаючи в море. Звучить легка музика.

4. «Дружна сім'я» (для дітей 6-7 років).

Мета: Розвивати виразність рухів, творча уява.

Хід: Діти сидять на стільцях по колу. Кожен зайнятий справою: один ліпить, інший забиває в дощечку цвях, хтось малює пензлем, хтось шиє, в'яже. Діти виконують пантоміму з уявними предметами, прагнучи точніше передавати дії.


Рольові ігри з використанням елементів костюмів, реквізиту, масок і ляльок.

1. «Граємо в казку» (для дітей 3-4 років).

Хід: Педагог виступає в ролі казкарки. Діти, використовуючи маски, реквізит, розігрують відому їм казку. ( «Ріпка», «Теремок» та ін ..)

2. «Вгадай ситуацію» (для дітей 4-5 років).

Мета: Розвивати творчу уяву і фантазію.

Хід: Діти по черзі з використанням реквізиту та елементів костюма «створюють ситуацію». Решта - вгадують:

1) «Таня збирає гриби в лісі».

Дівчинка зображує грибника, в руках - кошик і посох, на голові - косинка.

2) «Олег плаває під водою».

Хлопчик, в масці для підводного плавання, в гумовій шапочці зображує водолаза.

3) «Катя потрапила під дощ».

Дівчинка в плащі з парасолькою стрибає через калюжі, щулиться від холодних крапель.

3. «Жмурки» (для дітей 5-6 років).

Мета: Розвивати комунікативність, творчу уяву, фантазію.

Хід: Всі діти разом з вихователем готують маски мишок і кішки. У маски кішки очі не вирізаються. Діти сідають в гурток. «Кішка» - в центрі. Кішка: «Мишка, мишка, пошукай!» Одна мишка виконує прохання. Кішка в масці з намальованими очима не бачить - хто. Вона повинна вгадати, чий був голос. Якщо не може, нехай доторкнеться одяг мишки. Коли вгадає, вибирається нова мишка.

Гра продовжується.

4. «Організуємо загальний театр.» (Для дітей 6-7 років).

Мета: Розвивати творче взаємодія, уяву, фантазію.

Хід: Всі діти разом з вихователем майструють ляльок з рукавичок, паперових пакетів. Потім, розігрують побутові або казкові сюжети.

література

1. Буреніна А.І. Від гри до вистави. Методичний посібник. СПб, 1996..

2. Генов Г.В. Театр для малюків. М., «Просвещение», 1968.

3. Гурин Ю.В., Монина Г.Б. Ігри для дітей від трьох до семи. СПб, «Мова», 2008.

2. Кряжева Н.Л. Розвиток емоційного світу дітей. Єкатеринбург, У-Факторія, 2004.

4. Орлова Ф.М. Нам весело. М., «Просвещение», 1993.

5. уликовая Н.А. Словом душа росте ». СПб, «Старт», 1999.

6. Чистякова М.І. Психогимнастика. М., «Просвещение», 1999.

7. Уроки театру на уроках в школі НДІ АПН СРСР. М., «Педагогічні майстерні по художньому вихованню», 1990..

8. Фопель К. Як навчити дітей співпрацювати. М., Генезис, 2006.

..Або знову про кавун і свинячий хрящик.

Слідами недавньої дискусії, развернушейся в коментарях, теж вирішила поміркувати про те, що особисто мене приваблює в акторських роботах, і чому саме мене це приваблює. Хоча тема на саме справі ще обширніше, ніж здається.

А ось з чого все почалося.

«... Талановитих акторів - мало. Але є цілий бізнес, який відбирає
відповідні типажі і робить з них міцних ремісників (я весь час
дивувалася, як багато схожих осіб у нас в кіно і в Штатах. Потім до мене дійшло, що це, швидше за все, не простий збіг). Я всіма силами відганяю від себе цю думку, але - як я думаю - кожен з наших кумирів прекрасно знає, в якому ракурсі він буде виглядати перед камерою найкраще. І він постійно тримає це в голові. Чарівність? Харизма? Вони прекрасно про це поінформовані, і тобі покажуть це все в найбільш вигідному світлі. Хороший художник по костюмах, візажист і перукар дороблять інше.
Зовсім негарно звучить, так? Тобто актор стурбований не тим, щоб вжитися в свій персонаж. Він думає тільки про те, як тебе змусити у все це повірити, використовуючи якийсь арсенал трюків зі своєї палітри. У кого-то він багатший, у кого-то - біднішими.

А тепер прикинемо - нам-то яка, врешті-решт, різниця? Викрутиться чи Файнс зі штанів, для того, щоб ми повірили в його Хиткліфа, або Костнеру з Віллісом підберуть сценарій, в якому вони самі будуть відчувати себе органічно і відповідно - діяти і виглядати повністю правдоподібно? » e_zaec

Ось за що, Заєць, я тебе завжди цінувала, ціную, і буду цінувати, так це за те, що ти не лінуєшся гранично чітко і наочно формулювати свої думки! Ні, ну і за багато іншого, звичайно, але ось за це - зокрема.
А вже коли думки ці раптом виявляються за сумісництвом також і моїми, з якої-небудь причини неоформленими у вигляді такого, як у тебе, акуратного тексту, - ось в таких випадках я взагалі приходжу в стан повної ейфорії і негайно починаю радісно підскакувати на своєму хиткому стільчику, активно суча при цьому в повітрі лапами і навіть часом тихенько повискуючи від захвату :)

Саме тому мені дуже захотілося тебе процитувати, а крім того, трохи розвинути порушену вами вчора тему.

Ні для кого не секрет, що я справді дуже небайдужа до гарної, талановитої акторської гри.
Але що особисто я вкладаю в це, взагалі-то досить умовне поняття?
Хороший актор для мене - це в першу чергу людина, яка здатна, який вміє грати найрізноманітніші ролі і створювати відмінні один від одного образи. Людина, яка знімається у фільмах, різних як за жанром, так і за стилем. І само собою зрозуміло, що він робить все це добре, чи то пак персонажі його будуть, що називається "психологічно достовірні" і переконливі.
Дивитися саме такі роботи мені буде найбільш приємно і цікаво: я б сказала, що частіше мені буває цікавий навіть не стільки сам фільм і його сюжет, скільки створений актором в цьому фільмі образ. Наприклад, "Вальмон" Мілоша Формана. Або "Амадей" ... Або ... так-так, або будь-який з фільмів з Рейфом Файнсом.

Чим складніше буде влаштований персонаж, тим цікавіше. Але при цьому я повинна ще і беззастережно вірити акторові: найменший сумнів, і все - чарівний морок зникає, чарівність пішло безповоротно ...

А ось якщо крім усього перерахованого акторська робота викличе у мене бажання не тільки негайно переглянути (це обов'язково), але і почати обмірковувати, тобто влізти в шкуру героя, на час глянувши на його світ його ж очима, спробувати проаналізувати хід його думок і логічність його вчинків, в загальному, так би мовити, зрозуміти, "як він дійшов до такого життя", - ось в цьому випадку захоплення моєму воістину не буде меж.

Гхм. Зрозуміло, що як будь-яка норамльному жінка переважна більшість глядачів я також люблю красиву картинку, тому не стану Луквою: якщо згаданих "ідеальних персонажів" до всіх перерахованих вище принад зобразить актор, привабливий зовні, мені це сподобається значно більше, ніж би з не меншим майстерністю ту ж роль виконав якийсь лисий і беззубий пень з черевом нижче колін.

Саме з цієї причини періодично все мої складні міркування про кайф від споглядання талановитої акторської гри благополучно відправляються гуляти лісом, а сама я, звільнившись від пут снобізму і озброївшись значним пакетом попкорну, сідаю дивитися якусь ... Обійдемося без прикладів - одним словом, якусь красиво зроблену голлівудську муру, яка насправді, ні розуму, ні серцю :)
Хоча взагалі-то, мій "ідеальний фільм" - це і сценарій, і гра, і до того ж радість для очей.

Чи згодна я дивитися фільм, де взагалі ніхто нічого не грає, але зате все надзвичайно ефектно виглядають, - напріемер, вельми хвацько махають блискучими мечами і наліво-направо виблискують стрункими військовими кісточками? .. Тяжке питання. Напевно, все-таки лише в тому випадку, якщо там буде грати хтось, кого я і без того високо ціную за замовчуванням, так що буду по-перше готова пробачити йому будь-які «гріхи», а по-друге, банально не засну від нудьги в процесі перегляду.
Втім, з кожного правила є свої винятки, але в даному випадку - це все-таки виключення.

Тепер повернуся до процитованої на початку тексту про "міцних ремісників" e_zaec .
Про них вона розповіла самим, на мій погляд, вичерпно. Ні додати, ні відняти!

Дійсно, це відмінні втілювачами одного разу обраного і стовідсотково відповідного їм образу, під яких, фактично, робляться фільми і пишуться сценарії.
До речі, у мене є стійке таке відчуття, що в останні роки ця практика неухильно йде на спад: сьогодні все-таки значно менше імен, під які "роблять фільми", ніж, наприклад, у вісімдесяті. І з іншого боку, набагато частіше на наших очах відбувається прямо протилежне - практично кожен популярний бокбастер норовить відкрити чергову "зірку".
Чи то цей ринок праці розрісся до такої міри, то чи просто смаки у народу змінилися, і народ став вимагати значно більшого різноманіття - чорт його знає. Кінематограф - індустрія ще дуже молода, постійно розвивається, так що ми зараз якраз маємо можливість спостерігати всі ці зміни, постійний пошук, промацування якихось нових шляхів і нових підходів до створення кінофільмів.
... У будь-якому випадку, сьогоднішній "голлівудський суперстар" вже досить помітно відрізняється від класичної голлівудської зірки двадцятирічної давності (про більш ранньому періоді я взагалі мовчу). На сьогоднішній день це людина, постійно пробує себе в самих різних жанрах і не боїться експериментувати. Фактично, справа йде до відмови від якогось певного амплуа: думаю, така зірка, як Джонні Депп, як приклад всіх влаштує.
... Але я трохи пішла від теми.

Так ось, я повністю згодна з теорією Зайця про існування двох окремих категорій акторів, які дотримуються принципово різних методів роботи.

Для прикладу розгляну кандидатуру Гаррісона Форда, мова про який у нас вже заходила раніше.
Так, він харизматичний, він добротний, але, як би я не любила його Індіану Джонса і Хена Соло, я ніколи не змогла б назвати його хорошим актором.
Гаррісон Форд, на мій погляд, - це якраз дуже наочний приклад актора однієї ролі! Одного разу вбрання амплуа, зовсім певний стиль, але все це вигострить до практично немислимого досконалості. Грубо кажучи, всі вдалі роботи Форда завжди залишатимуться лише гранями цього самого, одного разу обраного способу. Ще раз повторюю, - так, мені дуже подобається яскраві, чарівні, і по-своєму дуже-дуже цілісні персонажі Форда, але це зовсім не те, що особисто я вважаю акторською грою.

Для мене ж тут буде отствовать одна дуже важлива річ: елемент несподіванки. Якщо я заздалегідь знаю, чого чекати від актора, то просто дуже скоро мені стане нудно, та й стимул чекати наступних ролей пропадає. Якщо все ролі актора щодо однотипні, буде достатньо лише вибрати з них в фаворити одну-дві, щоб потім проводити час, переглядаючи їх довгими зимовими вечорами.
Якщо ж навпаки, я знаю, що актор вміє бути різним, - в такому разі процес очікування нових (або ж пошуку старих) фільмів з його участю набуває майже детективну забарвлення. Здивує цього разу, чи ні? І як впорається з нової, несподіваної для себе завданням? А може бути знову буде як в тому чудовому фтдльме, тільки ще краще? ..
А це ніколи не буває нудно :)

Саме тому для мене як раз існує величезна різниця - «викрутиться чи Файнс зі штанів для того, щоб ми повірили в його Хиткліфа, або Костнеру з Віллісом підберуть сценарій, в якому вони самі будуть відчувати себе органічно» (с)

І будь-яке порівняння робіт того ж Костнера з роботами того ж Файнса - річ в моєму випадку абсолютно неможлива і немислима вже просто тому, що це абсолютно різні явища в принципі.
Зрештою, що краще - класична музика або рок-н-рол? Світло нічної ватри або танцюючі на поверхні води сонячні відблиски? Кавун або свинячий хрящик? ..

P.S.
Власне, все написане вище є приватною точкою зору, яку я ні в якому разі не намагаюся позиціонувати, як якусь єдино вірну.
При цьому я прекрасно пам'ятаю, що про смаки не сперечаються: моя думка - це просто моя думка, що є проте єдино вірним для мене самої на даний момент. А погоджуватися з ним, або ж невдоволено фиркнути - цілком і повністю справа читають;)

сценічної гри

Переклад І.Г.Мягковой
Діючі лиця

Гортензія -актриса

Гертруда - драматург і режисер

Абсолютно порожня, без яких би то не було декорацій сцена театру.

В глибині, на задньому плані, можуть перебувати кілька випадкових і звичних для будь-якого театрального господарства предметів, зазвичай захаращують сцену, коли спектакль тільки починають репетирувати і попереду - довгих півтора місяці.

Входить Гертруда. Вивчає майданчик. Плескає в долоні, щоб перевірити акустику. Потім шукає на задвірках сцени і приносить стіл і стілець.

Сцена ледь освітлена.

Входить актриса - Гортензія. Вона оглядає зал з видом задоволеною власниці і спочатку не помічає Гертруду. Перші п'ять своїх коротких реплік виголошує з різних точок сцени, пробуючи звучання голосу і перевіряючи його чутність в залі. Вибухає сміхом. І, коли раптово сміх перериває, ми розуміємо, що він не був природним, а лише служив тестом на резонанс.

ГОРТЕНЗІЯ.Яке диво!

Повна порожнеча.

Ніяких декорацій.

І все одно чудо!
ГЕРТРУДА. Тому що ти тут.

ГОРТЕНЗІЯ.Ти теж на сцені?

ГЕРТРУДА. Так вже давно.

ГОРТЕНЗІЯ.Таїлася в темряві?

ГЕРТРУДА.Чому це таїлася?

ГОРТЕНЗІЯ. Я тебе не бачила.

ГЕРТРУДА.А я люблю залишатися непоміченою. Розчинитися в навколишньому середовищі. У мене з цим місцем повне злиття. З чортовим цим місцем. З театром то пак.

ГОРТЕНЗІЯ.Ну, так ми в ньому!

ГЕРТРУДА. Почуття твої вже відіграли свою роль?

ГОРТЕНЗІЯ. О так!

Кажуть же тобі: це диво!

Вони обіймаються, потім з жаром починають цілуватися і, нарешті, уважно дивляться один на одного. Гертруда звертається до техніку, якого не видно. Він знаходиться в глибині залу. В певні моменти дії, які точно позначені ремарками, обидві жінки поперемінно стануть апелювати до цього техніку - Батісту. Те будуть, по суті, внутрішні роздуми, чутні лише глядачами.

ГЕРТРУДА.Батист, можна нам трохи додати світла?

світло

ГОРТЕНЗІЯ.Дивно, як сонячне світло в Греції.

ГЕРТРУДА. Ти прекрасна ... Спасибі, Батист!

Чудово виглядаєшь.

Звідки завітала?

ГОРТЕНЗІЯ. З Греції.

Ти хіба листівок моїх не отримувала?

ГЕРТРУДА.Ніколи не заглядаю в поштові листівки, вони мене дратують.

ГОРТЕНЗІЯ.Ось як? ( Батісту). Привіт, Батист! ( Гертруді).Мені дуже шкода. Я послала тобі три листівки: одну з Криту, одну з Пелопоннесу і одну з Італії - на зворотному шляху.

ГЕРТРУДА. І не бачила, і не читала.

ГОРТЕНЗІЯ. Та бог з ними. Невже правда: ти вважаєш, я в хорошій формі?

ГЕРТРУДА. У чудовою.

Стовідсоткова жінка.

І дуже сексуальна.

ГОРТЕНЗІЯ (неуважно). Тим краще.

ГЕРТРУДА. Гаразд. Пора починати.

ГОРТЕНЗІЯ. Мені не терпиться, страшенно не терпиться!

ГЕРТРУДА. Стан жадання! Потрібно бажати.

ГОРТЕНЗІЯ. І я завжди собі кажу: якщо ти не входиш в цей стан перед початком роботи над такою роллю, вже краще взагалі не починати. Тут потрібно як би почати життя з нуля.

ГЕРТРУДА. Те, що ти знаходишся в стані жадання, це добре ... Але в якийсь момент, коли ми повинні будемо перевести вертикаль тексту в горизонтальне положення, тобі доведеться відмовитися від усіх своїх бажань.

ГОРТЕНЗІЯ. Ось як? Ти так вважаєш? Гаразд ... Якщо хочеш.

ГЕРТРУДА. Та нічого я особисто не хочу. Це п'єса моя поводиться, як тиран. Є частка садизму в порушенні твоїх бажань моїм текстом. А потім раз - і відмова!

ГОРТЕНЗІЯ. Добре Добре. Все, що ти мені кажеш, так і врізається в пам'ять. Я з тих актрис, що постійно живлять свій розум. Потребують підживлення.

ГЕРТРУДА. Ми підемо не поспішаючи.

Повільне проникнення.

Яке не витравиш, не зупиниш.

Запечатленное в тобі назавжди.

І вийдеш ти з цієї історії вже зовсім іншою людиною.

ГОРТЕНЗІЯ.Повір, Гертруда, я це розумію, і мене це радує. Слова твої - як дотик чарівної палички. Вони мене перетворюють.

ГЕРТРУДА. Мені подобається, що ти так говориш, Гортензія.

ГОРТЕНЗІЯ. Актори - вірні слуги драматургів. Я тут давала інтерв'ю одній грецькій газеті. Так і сказала. Слово в слово: актори - вірні слуги драматургів.

ГЕРТРУДА. І ти справді так думаєш?

ГОРТЕНЗІЯ. Гертруда, як ти можеш ставити мені подібні питання? Зрозуміло!

ГЕРТРУДА. Гаразд.

Я можу попросити тебе про послугу?

ГОРТЕНЗІЯ.Я слухаю.

ГЕРТРУДА. Ти не могла б вимовляти моє ім'я в його первісному звучанні?

ГОРТЕНЗІЯ. Тобто?

ГЕРТРУДА. З істинним нордическим вимовою, розумієш? У мене ж нордичний ім'я. Так зроби мені ласку: розкажи його на нордичний лад: Герретруде!

ГОРТЕНЗІЯ. Ось воно як! Це щось новеньке. Тобі так хочеться?

ГЕРТРУДА. Прошу тебе.

ГОРТЕНЗІЯ. Згодна. Але ... як би не збитися ... Звичка адже виробилася ...

ГЕРТРУДА. Ось і хотілося б, щоб ти позбавлялася від своїх звичок. Виставляла б їх за двері власної думки. Звички, бач, гублять акторську винахідливість.

ГОРТЕНЗІЯ (радісно і просвітлено). Лаадно! Стало бути, в кінцевому рахунку, ти робиш це заради мене! Щоб я звільнилася від банальних рефлексів, професійних штампів, так?

ГЕРТРУДА. Так.

ГОРТЕНЗІЯ. Розумію.

ГЕРТРУДА (звертаючись до Батісту, так що Гортензія її не чує). Вона розуміє. А тепер, щоб показати мені, як добре вона розуміє, буде міркувати про проблему ідентифікації, добре їй відомої ... Завдяки Давиду. Чоловікові її життя ...

ГОРТЕНЗІЯ. Знаєш, у мене все дуже вдало склалося, щоб зрозуміти проблему ідентифікації. Чоловік мого життя Давид постійно мені про неї говорив ... У зв'язку з єврейським питанням ... Він був єврей ... І говорив про єврейську ідентифікації ... І таке інше ... А я слухала ... Він завжди говорив, що прийшов звідусіль і нізвідки. А я йому у відповідь: якщо ти прийшов звідусіль, то несеш на собі сліди, залишені сотнями культур ... і в цьому твоє багатство, голубчику ти мій ... Ти пам'ятаєш? Адже він був невропатії. І знав це про себе. Так і говорив: я - невропатія. Ну і нехай, згодна на невропатії. Вже дуже була закохана.

ГЕРТРУДА. О так!

ГОРТЕНЗІЯ. Коли я тебе зустріла, ми з Давидом тільки що розбіглися. Пам'ятаєш?

ГЕРТРУДА. Так звичайно.

ГОРТЕНЗІЯ. Я була розчавлена, розбита.

Живеш-живеш з подібним типом.

Він тебе кидає.

І ти розчавлена.

Я була розчавлена.

ГЕРТРУДА.Прекрасно пам'ятаю.

ГОРТЕНЗІЯ(Батісту, так що Гертруда її не чує). Я все питаю себе, по-перше, - чи дійсно вона пам'ятає, а по-друге, не байдуже їй на це.

ГЕРТРУДА. Я б навіть сказала, що мені довелося збирати тебе чайною ложкою.

ГОРТЕНЗІЯ. Я була знищена! О, рана глибока, коли мова йде про таку людину, як Давид. Він став для мене Пигмалионом. Я адже дурепою була ... Тобто здавалася собі поверхневої і не дуже вдумливої \u200b\u200bчи що. І раптом зустрічаю Давида. Красів, як бог, ніжний, як агнець, і в той же час сильний, мужній, розумієш? Те, що він зі мною зробив, навіть уявити собі неможливо! Коли ми познайомилися, я перебувала в ембріональному стані, а він зробив з мене жінку. Жінку цікаву, що відбулася. Я вже до нього була актрисою. Хорошою актрисою ... Кажу про це прямо, без удаваної скромності. Але хороша я була переважно в комедіях. А з Давидом мені стали доступні всі жанри. Чи розумієш ти мене ... Герретруде?

ГЕРТРУДА(Звертаючись до Батісту, так що Гортензія її не чує). Їй доводиться робити над собою зусилля, щоб вимовити моє ім'я таким чином. Таким нордическим чином! Для мене це тест свого роду. Вона повинна вміти зосередитися і перестати бути тетерею.

(Гортензії). Звичайно, я тебе розумію, хоча мені завжди болісно було усвідомлювати, що жінка може відбутися, проявити себе з найкращого боку і самореалізуватися тільки тому, що нею займається чоловік. Це якась женоненависницький позиція, голубонько моя. Якщо бути об'єктивною, так і суто реакційна. Ти ж артистка! І далеко не з останніх! Ти - вільна людина! Навіщо ж знижувати власну особистість до масштабів любовних взаємин. Це негідно тебе самої.

ГОРТЕНЗІЯ.Знаю ... Герретруде! Відмінно знаю. Багато про це чула від інших. Скільки друзів повторювало мені: «Він харчується тобою, він пригнічує твою індивідуальність, гасить твій полум'я» ...

Насправді ж все навпаки ... І, чесно кажучи, чи можуть інші люди, будь навіть вони близькими друзями, претендувати на правоту подібних суджень! Вони ж свічку над моїм ліжком не тримали!

Вибач ... Я тебе шокую?

ГЕРТРУДА (Батісту)До чого ж вона пішла ...

ГОРТЕНЗІЯ.Повинно бути, ти вважаєш мене вульгарною!

ГЕРТРУДА. Зовсім ні! З чого б я вважала тебе вульгарною !? В тобі стільки всього намешено різного ... Використовуєш простонародні вирази! Саме тому тобі вдалося завоювати таку широку публіку.

ГОРТЕНЗІЯ. Приголомшливо! Ти все розумієш. Ти з тих жінок, з якими можна про все розмовляти.

ГЕРТРУДА.Сподіваюся, що так.

ГОРТЕНЗІЯ. Важливо ще й те, що я знаю твою творчість. У тій мірі, в якій твоя творчість - це ти. Знаючи твої твори, дізнаєшся і тебе!

ГЕРТРУДА. Само собою, само собою ... І в той же час дійсність в романах замаскована. Вона носить маску вимислу за великим рахунком.

ГОРТЕНЗІЯ(Батісту).Просто в жах приходжу від цього її словечка «за великим рахунком». В У-Жас!

ГЕРТРУДА. Ти так не вважаєш?

ГОРТЕНЗІЯ. Та ні, ти права ... Ти носиш маску за великим рахунком.

ГЕРТРУДА. Саме так.

ГОРТЕНЗІЯ. А в цій твоїй знаменитій п'єсі, яку я читала-перечитала, ... ти теж маєш маску?

ГЕРТРУДА. Не можу тобі відповісти. Або скоріше не хочу. Вся твоя робота буде полягати в тому, щоб проникнути в область невисловленого. І виявити там реальність як відкриту рану. Мою реальність.

ГОРТЕНЗІЯ. Ясно Ясно….

ГЕРТРУДА. А скажи-но, було у тебе час зайнятися моєї п'єсою, з огляду на всі ці засмаглих красенів, які паслися навколо тебе?

ГОРТЕНЗІЯ. Боже, звідки ти знаєш? Просто ясновидиця!

ГЕРТРУДА. Та ні. Але сонце, море ... і спека. Пам'ятаю по твоїх розповідей, що спека відіграє значну роль у твоєму ... схильності чи що ... На тілесному рівні хочу я сказати ...

ГОРТЕНЗІЯ. Так це так.

ГЕРТРУДА. Стало бути, ти так ще молода!

(Батісту). Зараз стане мене переконувати, що це не має ніякого значення, а насправді я знаю, як вона буває щаслива зійти за молоденьку.

ГОРТЕНЗІЯ.Чесно кажучи, мені дуже смішно, коли молоді люди бурмочуть щось на кшталт: «ми на відпочинку, треба весело провести час» ...

І все ж, повинна сказати, що деякі чоловіки в супроводі дуже, дуже молодих дівчат, курочок що називається, були на межі розриву з ними, коли я проходила крізь ряди підлозі незайманих чоловіків, які так і роздягали мене поглядами.

ГЕРТРУДА(Батісту). Все це нісенітниця. Даремно я дозволила втягнути себе в подібного роду ідіотські розмови! Не можу собі пробачити!

ГОРТЕНЗІЯ. Тобі, напевно, все це здається нісенітницею?

ГЕРТРУДА. Ти жартуєш! Це наше життя! Все життя в цьому!

Деякий час вони зберігають мовчання в спробі максимально продемонструвати правила хорошого тону: ввічливі посмішки, вивчення навколишнього простору.

ГОРТЕНЗІЯ.Гарний театр. Я тут вже грала кілька років тому. Це була «Улюблена чаклунка» з Філіпом Петеном.

(Бачить здивування Гертруди). Ні, постривай. Я не те сказала.

Як же його?

Філіп Патан ...

Або Фелікс Потен.

Знаєш, у мене проблема з іменами і прізвищами. Просто неймовірно. Тобі ж відомо: у мене відмінна пам'ять, ніколи не підводить. Текст від зубів відскакує. Але імена і прізвища! Це мій кошмар ... Тому прошу твого поблажливості, якщо не завжди буду називати тебе Герретруде! Моя біда. Роль Хімени я вивчила за вісім днів ... Медею зіграла з усіма її довжелезними тирадами ... Репетирували ... скільки ж? ... п'ять тижнів. А як звуть режисера - запам'ятати неможливо. В результаті на репетиціях виникали труднощі ... І тоді я придумала одну штуку. Іду по самому краю сцени і кажу: скажіть, будь ласка, пане, я хотіла б вас запитати ... І тут він мене перериває. І каже: прошу вас, Гортензія, кличте мене просто П'єр. Ти зрозуміла? Він думав, що це я з ввічливості так його називаю, а у мене просто був провал в пам'яті. Ти зрозуміла?

У всіх свої слабкості. У мене - це імена і прізвища.

Зате можеш запитати у мене будь-який номер телефону - твій або Давида - службовий, домашній, мобільний - в будь-який момент, і я назву негайно. Що тут скажеш, пам'ять ...

ГЕРТРУДА(Батісту). Зараз вона мені скаже, що пам'ять вибіркова ...

ГОРТЕНЗІЯ. Пам'ять ... Допоможи ж мені.

ГЕРТРУДА. Вибіркова?

ГОРТЕНЗІЯ. Ні, це банальність ... «Пам'ять - це часовий розуму». Ось як. Це Шекспір \u200b\u200bсказав. Красиво, правда?

ГЕРТРУДА. І досить вірно, за великим рахунком.

Розлючений погляд Гортензії в сторону Батіста

ГОРТЕНЗІЯ.Гаразд Що ми сьогодні робимо? Я читаю все? ... Починаємо спочатку і ділимо текст на невеликі шматки? ...

ГЕРТРУДА. З початку. Довірся собі ... Я буду тебе зупиняти ... Переривати в міру необхідності.

ГОРТЕНЗІЯ. Відмінно.

Знаєш, я завжди дію з натхнення ... Шукаю. Найцікавіше - це пошуки. І це зовсім не питання розуміння. Ні. Розумієш завжди добре. Шукати треба, щоб проникнути в невисловлене. Сказане - і то вже річ досить тонка ... що ж тоді говорити про невисловлене.

(З захопленням). Як же здорово ти пишеш! Вмерти!

ГЕРТРУДА. Ти все зрозуміла ?

ГОРТЕНЗІЯ.Зрозуміло.

ГЕРТРУДА. Ти вловила сенс моєї п'єси? Зрозуміла, що становить суть драми? Всі ниточки розплутала?

ГОРТЕНЗІЯ. Що ти маєш на увазі, Герретруде?

ГЕРТРУДА. Хіба питання мої не ясні?

ГОРТЕНЗІЯ. Звичайно, зрозумілі.

Знаєш, я підкоряюся інстинкту. І, можливо, можу помилитися. Якщо довірити розуму. В принципі інстинкт мене не обманює. Давида це приголомшувало. Він говорив, що інстинкти у мене - неприборкані, і знав, про що говорив: він був учений.

Я говорила тобі, що він був учений?

Знаєш, адже я жила з генієм. Чим більше я про це думаю, тим більше переконуюся, що він був геній. Я багато дурниць з ним накоїла ... Навіть незрозуміло, як це все відбувалося.

ГЕРТРУДА.А як же твій інстинкт?

ГОРТЕНЗІЯ. Чи не інстинкт був причиною помилок, а моя гординя. А також переконання, що жити - значить зривати квіти задоволення. І нічого іншого ... Так нерозумно. Адже задоволення я постійно отримувала від моєї роботи. І вимагала ще і ще. Хоч загорніть в ці задоволення!

ГЕРТРУДА. І що ж ... Ти перестала отримувати задоволення від шлюбу?

ГОРТЕНЗІЯ. Не знаю. Не зрозуміло. Така людина, як Давид, заслуговує, щоб я була з ним самою собою, уважною і глибокою. Щоб відмовилася від бажання безперервно блищати! Він відчував, що я не те, чим здаюся.

ГЕРТРУДА. Все це від мене вислизнуло.

ГОРТЕНЗІЯ. Природно. Вибач, але ми поважаємо один одного досить, щоб говорити щиро. Ти ніколи не любила чоловіка. Адже немає ніякого секрету в тому, що чоловіки тебе не залучали ... Ну що ж, як є, так і є. Безглуздо тебе в цьому дорікати. Але ... ти не знаєш, як вони жадають, щоб ними займалися, давали їм соску, заколисували в колисці, припудрювали тальком, особливо, коли їм скоро п'ятдесят!

ГЕТРУДА(Батісту). Мене точно нудить від її історій.

ГОРТЕНЗІЯ. Напевно, я тобі набридла з моїми історіями.

ГЕРТРУДА. Ні, ні, нітрохи ... Все це, як ти кажеш, вплинуло на розвиток твого мистецтва. І якщо ти стала великою актрисою ... можна сказати, найбільшою, так тільки завдяки випробуванням!

(Дуже швидко, Батісту). Та знаю я, що це ще гірше, ніж потурання, просто сама себе компрометую! Але нічого вдіяти не можу!

ГОРТЕНЗІЯ. А ти розумієш! Розбираєшся в житті.

ГЕРТРУДА(Батісту, але на цей раз так, що Гортензія її чує). Батист, можеш нам додати світла?